Разное

Граттаж техника: что это такое, поэтапное описание с шаблонами, конспектом и примерами работ

Содержание

что это такое, поэтапное описание с шаблонами, конспектом и примерами работ

Одна из ключевых задач современного дошкольного образования — развитие творческой стороны личности. Большой потенциал для этого представляет изобразительная деятельность, особенно нетрадиционные техники рисования. Такие занятия погружают малышей в удивительный мир искусства, дают возможность почувствовать себя настоящими волшебниками. Воспитатель обязательно должен познакомить ребят с техникой граттаж.

Граттаж как нетрадиционный способ рисования

Граттаж — это метод выполнение рисунка с помощью процарапывания острым инструментом бумажной основы, покрытой фоном тёмного цвета. В результате получаются оригинальные контрастные композиции.

Рисунки в технике граттаж оригинальны за счёт своей контрастности

Название данной техники происходит от французского слова gratter, что в переводе обозначает «скрести, царапать». Она имеет ещё одно название — воскография.

Если обратиться к истории изобразительного искусства, то пик популярности граттажа — начало XX столетия.

В России эта техника называлась граттография, она очень подходила для воплощения фантастических и экспрессивных идей. Была необходима форма, которая бы одновременно выражала простоту и неординарность. Этот способ рисования позволял создавать эффект полутонов за счёт контуров.

Впервые граттографию в России использовал М. Добужинский при оформлении издания Ф. Достоевского «Белые ночи» (1922 г.). Примерно в это же время литовский график Д. Тарабильдене подобным же способом проиллюстрировал книгу «Сто народных баллад».

М. Добужинский первым в России использовал граттографию

В современной живописи граттаж также используется, хотя и не слишком активно. Так, истинные шедевры творит американская художница (по происхождению румынка) Кристина Пенеску. Методом процарапывания она очень реалистично изображает животных (картины можно сравнить с фотографиями).

Американская художница кристина Пенеску создаёт очень реалистичные образы животных в технике граттаж

Специфика организации занятий по воскографии в ДОУ

В детском саду замечательная и необычная техника граттаж, безусловно, будет интересна ребятам любого возраста. Но практиковать её всё же стоит со средней группы, поскольку такое рисование требует определённых усилий и развитости мелкой моторики рук.

Создание композиций методом процарапывания — это каждый раз маленькое чудо, когда на глазах у ребёнка постепенно из темноты появляется красивое изображение.

При рисовании каждый раз происходит маленькое чудо — на тёмном фоне постепенно появляются образы

Рисование в технике воскография приносит массу пользы дошкольникам:

  1. Развиваются мелкая моторика и зрительно-моторная координация.
  2. Совершенствуется умение применять графические средства выразительности для передачи желаемого образа: линии, штрихи, контраст.
  3. Активно развивается фантазия.
  4. Ребёнок чувствует себя смелее, раскованнее, имеет большую свободу для самовыражения.

Процесс творчества данным способом поднимает самооценку малыша. Если какой-то предмет или объект у него не очень хорошо получается при традиционном рисовании, то композиция в технике воскографии в любом случае получится красивой и оригинальной. Дошкольник начинает верить в свои возможности.

Что касается возрастных отличий воспитанников детского сада, то при проведении занятий в средней группе лучше вначале предлагать трафаретные и шаблонные рисунки.

Дело в том, что при процарапывании довольно трудно исправить сделанную ошибку (лишнюю линию и пр.). Поэтому обводя изображение по трафарету или шаблону, дети будут тренироваться, чтобы потом создавать собственные образы. К тому же трафаретную основу можно дополнять своими неповторимыми элементами. Например, ребёнок рисует по трафарету рыбку и дополняет изображение морскими водорослями, камушками и пр.

Вначале процарапываются контуры, которые потом закрашиваются

При подготовке материалов к занятию (а это важная часть рисования в технике воскографии) в среднем дошкольном звене это полностью делает воспитатель. Воспитанники же старшей и подготовительной группы уже могут активно участвовать в этом увлекательном процессе.

Все этапы подготовки бумажной основы к работе воспитывают у дошкольника внимание, усидчивость и чувство последовательности.

Закрашивание листа разноцветными восковыми мелками обычно доставляет ребятам большое удовольствие

Во время работы в любом возрасте очень важно постоянно напоминать детям о соблюдении техники безопасности. Ведь рисунок выполняется острыми предметами (зубочисткой, стекой и пр.), и ребята должны сами работать аккуратно и не задевать сидящих рядом детей.

Рисование в технике граттаж — довольно копотливое занятие, предполагающее определённые усилия. Поэтому во время творческого процесса следует обязательно проводить физкультминутку и пальчиковую гимнастику.

Материалы для работы

Для рисования в технике граттаж дошкольникам предоставляются определённые материалы:

  1. Основа — достаточно плотная бумага (чтобы инструмент её не прорезал). Можно взять картон, в том числе цветной.
  2. Для покрытия основы: восковые свечи, восковые мелки, гуашь или тушь (обычно чёрная, но также можно использовать другие тёмные тона — синий, фиолетовый, коричневый).
  3. Жидкое мыло, клей ПВА или моющее средство (для добавления в гуашь).
  4. Губка или широкая кисть для закрашивания основы гуашью.
  5. Острый инструмент для процарапывания изображения: зубочистка, стека, использованный стержень от шариковой ручки, заострённая деревянная палочка, пластиковая вилка и пр.
  6. Сухая тряпочка для того, чтобы аккуратно убрать остатки воска после прорисовки.

Если есть возможность, дошкольникам стоит предложить мольберты: краска, снимаемая палочкой с основы, будет падать вниз на подставку, а не оставаться на рисунке.

Рисование в технике граттаж предполагает определённый набор инструментов

Граттаж с элементами аппликации

Воскографию можно успешно сочетать с аппликацией. Причём, это могут быть не только бумажные элементы, но и вата, рваные салфетки, насыпь крупой и пр. Например, при создании композиции «Северное сияние» дошкольники процарапывают светящееся разноцветное небо. Затем педагог раздаёт готовые шаблоны медведей и вату для создания снежных сугробов. Рисунок получится просто волшебным.

Граттаж красиво сочетается с аппликацией

Способы оформления основы

Основу в технике граттаж можно оформлять по-разному.

Натирание восковой свечой

Самый простой вариант — это натирание листа бумаги восковой свечой (не должно оставаться пробелов). Это можно сделать такими способами:

  1. Просто втереть её в основу (рисовать свечой по бумаге словно карандашом).
  2. Натереть свечу на тёрке, полученные кусочки нагреть на водяной бане. Когда воск расплавится, нанести его на картон небольшой кистью.
  3. Зажечь чайную свечу (она имеет форму таблетки), воск набирать на широкую кисть прямо из свечи и наносить на основу.

Самое простое — натереть лист восковой свечой

Кстати, профессиональные художники вместо воска применяют мел, особую глину, яичный желток. Конечно, в детском саду применение таких материалов нецелесообразно.

После воска на бумагу наносится густой слой гуаши. Нужно использовать широкую кисть и не оставлять пробелов. Хорошо добавить в краску немного жидкого мыла, шампуня, моющего средства либо клея ПВА. За счёт этого при процарапывании не будут пачкаться руки.

Гуашь должна полностью высохнуть

При такой подготовке основы линии на готовом рисунке будут белого цвета, что идеально, например, для изображения зимнего пейзажа.

Фон оформлен с помощью восковой свечи

Фон цветной гуашью

Фон можно оформить цветной гуашью. Это могут быть фрагменты разных цветов. После высыхания первого слоя его можно дополнительно покрыть воском.

Каждый фрагмент закрашивается своим цветом, основа выглядит очень ярко

Также можно исходить от содержания будущего рисунка, например, «Звёздное небо над морем». При этом лист следует разделить по горизонтали на две части, нижняя закрашивается синим, верхняя — жёлтым цветом.

Фон здесь — это один слой гуаши поверх другого

После высыхания цветной краски основа покрывается сверху чёрной гуашью. Рисование происходит аналогично с помощью процарапывания.

Фон восковыми мелками

Интересный вариант оформления основы — закрашивание её восковыми карандашами. Это могут быть цветные пятна, полоски и пр. Цвета выбираются опять-таки согласно «настроению» будущего рисунка. В отличие от работы с гуашью, процесс здесь идёт намного быстрее, и дошкольники легко справятся с заданием. Главное — оставлять поменьше пробелов. После раскрашивания мелками лист бумаги также покрывается чёрной гуашью.

Закрашивать нужно фрагментами — каждый цвет на отдельном участке

При работе с гуашью можно использовать маленькую хитрость. Если краска скатывается с первого слоя, обработанного восковыми мелками или свечой, то можно обезжирить его с помощью талька. Порошок посыпается по всей поверхности листа и растирается ватным диском.

Подходящая тематика занятий в технике граттаж

Для рисования в технике граттаж воспитатель может предлагать детям самые разнообразные темы, но некоторые из них наиболее выигрышные:

  1. Пейзажи, особенно зимний и осенний: «Зимний лес», «Снежинки за окном», «Осенний листопад», «Осенний лес». В первом случае цвет фона под тёмной краской лучше оставить белым (просто натереть лист бумаги восковой свечой). Снежинки получатся замечательными. При изображении же осени основу лучше сделать жёлтой либо сочетать фрагменты жёлтого и оранжевого цвета.
  2. «Северное сияние».
  3. Изображение всевозможных ярких, пёстрых и контрастных объектов живой природы: «Бабочка» («Бабочки на лугу»), «Попугай», «Павлин», «Пчела» и пр.
  4. «Салют в небе», «Салют над городом» (с изображением городского пейзажа).
  5. Цветочные мотивы: «Букет для мамы», «Цветы в вазе», «Комнатный цветок».
  6. Натюрморт «Фрукты в вазе».
  7. «Подводный мир».
  8. «Космос».
  9. Фантазийные темы: «Сказочная птица», «Волшебный цветок», «Пейзаж на далёкой планете».

При создании осеннего пейзажа основу лучше окрасить в жёлто-оранжевые тона

Граттаж поэтапно

Нюансы создания рисунка в технике граттаж следует рассмотреть поэтапно на примере композиции «Попугай на ветке».

Сначала лист бумаги закрашивается восковыми мелками разных цветов. Поскольку изображаться будет попугай, то цвета выбираются яркие и контрастные.

Цвета желательно выбирать яркие и контрастные согласно окраске попугая

Далее можно применить небольшую хитрость: взять кусочек бумаги и потереть им поверхность. Это обеспечит плавное перетекание цветов. Однако же иногда резкие цветовые перепады, наоборот, делают изображение более оригинальным. В любом случае не нужно бояться экспериментов.

За счёт растирания цветовые переходы будут более плавными

После этих манипуляций основа густо закрашивается чёрной гуашью или тушью. Для однородности и предотвращения скатывания в краску следует добавить пару капель жидкого мыла. Далее лист бумаги нужно оставить до его полного высыхания.

В краску лучше добавить немного жидкого мыла, чтобы покрытие получилось однородным

Основной контур попугая нужно наметить белым карандашом (простой карандаш также можно использовать — он будет заметен на чёрном фоне). Обозначаются только главные моменты, не стоит мельчить, ведь стереть линии с поверхности будет проблематично.

Карандашом обозначаются только главные очертания, без мелких деталей

После этого ключевые линии рисунка процарапывается острым инструментом, например, зубочисткой. Не нужно давить на бумагу слишком сильно, а так, чтобы только снять чёрный гуашевый слой.

Не нужно давить зубочисткой слишком сильно, ведь сняться должен только чёрный слой

Как вариант можно нарисовать птицу вначале на обычном листе тонкой бумаги. Затем он кладётся на чёрную основу и вновь прорисовывается — только уже шариковой ручкой. В результате очертания рисунка будут хорошо заметны, и останется только проработать их острым предметом.

После обозначения основного контура следует прорисовать более мелкие детали, закрасить отдельные фрагменты (то есть удалить чёрный пигмент на довольно большом участке, например, это будет ветка дерева, на которой сидит птица, а также её голова).

После проработки мелких деталей рисунок готов

Фотогалерея: поэтапное рисование «Весенние кружева»

1. При закрашивании основы восковыми мелками следует выбирать нежные весенние тона
2. При нанесении гуаши воду нужно использовать минимально
3. Вначале процарапывается самая крупная деталь — ствол дерева
4. Дети кропотливо прорисовывают мелкие детали — пышную крону, травку, птичек на ветках

Фотогалерея: поэтапное рисование «Салют победы»

Видео: очень красивая бабочка в технике граттаж

Видео: рисуем подводный мир с помощью воскографии

Видео: рисование красивого пейзажа в технике граттаж

https://youtube.com/watch?v=JDwls-WO1Ms

Таблица: фрагменты конспектов занятий по рисованию в технике граттаж

Видео: комплексное занятие по теме «Космос»

Фотогалерея: детские работы в технике граттаж

Техника граттаж привлекает простотой исполнения и оригинальным эффектом. Поэтому она идеально подходит для занятий в детском саду. Задача педагога — подать их максимально интересно. Следуя простым инструкциям, дошкольники смогут создать настоящее произведение искусства и поверить в свои способности. Им захочется творить с помощью воскографии снова и снова.

Техника рисования Граттаж. Рисунки граттаж своими руками. Граттаж

Граттаж (от франц. Gratter — скрести, царапать) — это способ выполнения рисунка путем процарапывания острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью или черной гуашью.

Другое название техники — воскография, иногда ее также называют царапкой. Рисунки, выполненные в технике граттаж, отличаются контрастом белых линий и черного фона, и похожи на гравюры. А если предварительно покрасить лист бумаги в различные цвета, то рисунок получится очень интересным и оригинальным.

Хочешь создать свою собственную картину в технике граттаж? Давай попробуем!

Цветочная композиция в технике граттаж

Для работы Тебе понадобятся:

  • два листа бумаги (важно: один — толстый (например, белый картон — он будет полотном для будущей работы), и один обычный — для эскизного рисунка),
  • карандаш;
  • ручка, которая уже перестала писать;
  • набор гуаши;
  • кисточка;
  • черная тушь или черная гуашь;
  • свеча.

1. Возьми толстый лист бумаги (или белый картон) и обозначь на нем хаотичными плоскостями места, которые потом мы закрасим в разные цвета.

Плоскости могут быть любых форм: в виде пятен, как у меня, или же в виде кругов, полосок. Могут иметь четкие контуры, или плавно перетекать из одного цвета в другой. Все зависит от твоей фантазии.

2. Когда плоскости будут обозначены, разрисуй их в различные цвета. Цветовую гамму подбирай самостоятельно. Это могут быть только теплые, или только холодные цвета, или все цвета радуги, как у меня. Когда вся бумага будет раскрашена, оставь ее до полного высыхания.

Маленький совет: используй больше светлых и ярких цветов, они делают хороший контраст с черным цветом.

3. Если краска высохла, можно смело переходить к натиранию бумаги. Возьми любую ненужную свечу и щедро натирай ней бумагу. Важно, чтобы слой воска был толстым, тогда царапать рисунок будет на много легче. Если у Тебя образовался белый налет, как на фото — тогда все хорошо. Но перед тем, как переходить к следующему этапу, проверь, все ли плоскости хорошо натерты воском.

4. На этом этапе покроем бумагу черной тушью или гуашью. Если Ты покрываешь поверхность черной тушью, предварительно стоит растворить ее с мылом. Так тушь будет лучше ложиться на восковую поверхность. Бумагу закрашиваем плотно, не оставляя белых пятен и разводов. Оставляем до полного высыхания, а сами в то время приступаем к следующему этапу.

5. Пока заготовка под рисунок граттаж сохнет, подготовим эскиз нашего будущего творения. Я выбрала цветочную композицию. Для начала кругами обозначим расположения будущих цветов и нарисуем линии стеблей.

6. На обозначенных плоскостях рисуем разнообразные сказочные цветы. Их форму, размер, листочки можешь придумать сам. Пусть Твои цветы будут оригинальными, фантастическими — это придаст рисунку индивидуальности. Прорисуй толстые стебли.

7. Добавь к цветам сказочные листочки, а также дорисуй детали фона: бабочек, пузырьки и любые другие украшения.

8. Эскиз картины готов. Осталось только перенести его на заготовленное черное полотно. Как это сделать? Очень просто.

Сверху на черную бумагу ровно приложи бумагу с эскизов, чтобы уголки листочков совпадали. Возьми ручку, которая уже перестала писать, и прорисуй контуры эскиза, немного прижимая. Такой метод поможет сделать отпечаток эскиза на черной бумаге. Проверь, все ли контуры Ты обвел. Когда все будет готово, сними листок, и Ты увидишь, что контуры рисунка перебились на бумагу, как показано на фото.

9. А теперь можно перейти к самому интересному! Полученные контуры начинай царапать ручкой, которая не пишет, или острой палочкой. Если слой воска под краской будет толстым, то Ты убедишься, как легко и приятно царапается рисунок.

Создавая рисунок в технике граттаж, Ты убедишься, насколько интересно наблюдать, как под краской появляются различные цвета, и цветок получает сказочную окраску.

10. Процарапай все контуры до самого конца. Тогда у Тебя получится такой рисунок, как у меня. Можно оставить его так, он уже замечательный. А можно еще добавить различных орнаментов и штриховок для более оригинального вида.

11. На этом этапе добавь рисунку уникальности с помощью различных штриховок, орнаментов. Некоторые части можно полностью процарапать. По желанию, добавь травку и некоторые элементы фона. Все зависит от твоей фантазии.

Поздравляю, рисунок готов! Эту композицию я решила сделать цветной, поэтому для начала покрывала лист бумаги цветными пятнами. Можно делать и черно-белые рисунки граттаж. В таком случае лист бумаги не покрывается красками, а сразу натирается свечой, а затем — черной тушью или гуашью.

Черно-белые граттажи похожи на гравюры и выглядят просто невероятно. Не бойся фантазировать и экспериментировать. Попробуй также рисовать без предварительного эскиза, сразу делая царапины на готовом полотне. Это будет прекрасно развивать Твою фантазию!

Успехов в творчестве!

Автор урока: Алина Монич

Читай также:

Заметили орфографическую ошибку? Выделите её мышкой и нажмите Ctrl+Enter

мастер-классы. Пять способов выполнения рисунков в технике — Вектор-успеха.рф

Техника Граттаж дает детям первые представления о гравюре. Исполненные в этой технике работы очень оригинальны. Выберите свой из пяти способов создания картин в стиле Граттаж в мастер-классах, опубликованных здесь. Граттаж, в отличие от других видов гравюр, — это просто, быстро и дешево. Поэтому он отлично подходит для детей и для начинающих. Даже самый маленький и неопытный может с первого раза создать в этой технике красивую картину.

В чем суть техники Граттаж

Рисунок выцарапывается острым предметом на специально обработанной поверхности листа (как правило, картона). Французское слово «граттаж» переводится как «скрести, шуршать, царапать». Получаются оригинальные графические работы, которые дети называют «Царапками». «Царапки» бывают простые и радужные.

Инструменты рисования для техники Граттаж

Для процарапывания подойдет любой заостренный удобный предмет. Это может быть острый деревянный шампур или палочка, стека, ручка, которая уже не пишет, зубочистка, обратная сторона кисточки. Можно использовать несколько предметов разных форматов для процарапывания линий разной толщины.

Способы подготовки листа для рисунка Граттаж

Можно купить готовые наборы альбомов или блокнотов для рисунков Граттаж. Но есть и технологии изготовления гравюры своими руками. Самое главное для новой картины — это подготовить базовый лист для процарапывания рисунков. Лист необходимо сделать гладким и скользящим, а на скользящую поверхность нанести темный толстый слой краски или туши, который и будет процарапываться. В наших мастер-классах с фото вы найдете пошаговые инструкции этих несложных процессов.

Граттаж 1: с помощью свечи и черной туши

Это самый простой вид граттажа, в котором получается белый рисунок на черном фоне. Для него понадобятся белый картон, восковая или парафиновая свеча, черная тушь, хозяйственное мыло, мягкая кисточка и инструмент для процарапывания. Сначала лист натирается свечкой, а затем покрывается черной тушью. Мыло необходимо для того, чтобы намыливать кисть перед тем, как макнуть ее в тушь. Это нужно для лучшего закрепления туши. Когда она просохнет, можно процарапывать картину.

Граттаж 2: с масляной пастелью

Эта картинка уже будет более красочной, потому что вместо свечи лист бумаги натирается цветными мелками из масляной пастели. Можно использовать сочетание многих цветов и наносить их на листе в любом порядке: хаотичными пятнами, полосками или квадратиками. Все остальные шаги точно такие же, как в варианте со свечой. Когда процарапается рисунок, под черным фоном проступит яркий разноцветный слой, что придаст картине необычный эффект.

Граттаж 3: с помощью свечи и гуаши

В этом способе для создания скользящего слоя используется парафиновая свеча. Но перед тем, как обработать ею лист, его разукрашивают радужными полосками из разноцветной гуаши. Сверху же, на слой парафина снова наносится гуашь, только уже черного цвета. Когда черный слой высохнет, можно процарапывать свой шедевр. Он тоже будет создан красочными разноцветными линиями на черном фоне.

Граттаж 4: С разноцветными восковыми мелками и гуашью

Белый лист картона заполняется пятнами или квадратиками с помощью разноцветных восковых мелков. Получается яркое панно из «заплаток». Правило нанесения цвета мелками одно: главное, чтобы не было пробелов. Затем лист покрывается черной или темно-синей гуашью. А когда фон просохнет, можно процарапывать свой чудо-рисунок.

Граттаж 5: С фломастерами, скотчем и акриловым фоном

Для выполнения такого рисунка в технике граттаж понадобятся акриловая темная краска, скотч, ножницы, разноцветные яркие маркеры или фломастеры, мягкая кисть, любое моющее средство для посуды и, конечно же, острый предмет — инструмент для нанесения рисунка.

Сначала лист бумаги заполняется цветными пятнами, полосками или квадратиками с помощью маркеров. После этого поверхность листа ламинируется скотчем (равномерно, без заломов и пузырей). Когда разноцветная гладкая поверхность готова, ее покрывают фоном. Для этого в пропорции 1 к 1 смешивают моющее средство с акрилом темного цвета. Для ускорения процесса сушки также можно воспользоваться феном. Теперь можно приступить к процарапыванию рисунка.

Какие сюжеты можно рисовать в технике Граттаж

Это могут быть любые рисунки. Птицы, животные, цветы, люди, пейзажи, абстрактные узоры. Надписи со словами. Ограничений для фантазии ребенка быть не может. Особенно «волшебными» в радужной «царапке» получаются сюжеты с ночным городом, небо с салютом, картины на космическую и новогоднюю тематику.

МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА «Граттаж – нетрадиционная техника рисования»

Муниципальное учреждение дополнительного образования «Сланцевская детская художественная школа»

МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА

«Граттаж –

нетрадиционная техника рисования»

Выполнила: преподаватель

МУДО «Сланцевская детская

художественная школа»

преподаватель: Прокофьева

Светлана Георгиевна

г. Сланцы 2018год.

Содержание

Введение…………………………………………………………………….3

— Актуальность нетрадиционной техники рисования – граттаж……….3

— Основные особенности техники граттаж……………………………….4

— История возникновения техники – граттаж…………………………….4

— Граттаж – разновидность техники сграффито………………………….5

— Материалы и инструменты создания рисунка в технике граттаж……….5

— Технология выполнения граттажа. Этапы работы создания творческой композиции в технике граттаж…………………………………………….9:

Заключение……………………………………………………………………10

Список используемой литературы………………………………………….11

Список используемых информационных источников…………………….11

Приложение. Выполнение примерных заданий для разных классов ДХШ…………………………………………………………………………..12

Введение

Данная методическая разработка была создана и опробована в период с 2016-2018 года. Поразили результаты – детские работы оказались очень интересными и выполнялись детьми с большим усердием и энтузиазмом.

Надеюсь, что эта работа может быть полезна и успешно использована преподавателями детских художественных школ как основа при проведении серии уроков по композиции полностью или частично (в зависимости от наличия часов и целей преподавателя).

Уверена, что, используя имеющийся материал и дополнив его собственными материалами и идеями, каждый преподаватель сможет создать что-то новое, интересное, неповторимое и обязательно поделится с нами своими результатами – с такими же ищущими и неунывающими преподавателями.

Цель методической работы — создание условий развития художественно-творческих способностей обучающихся в процессе обучения декоративному натюрморту

Практическая значимость работы заключается в реализации комплекса условий, способствующих развитию художественно-творческих способностей обучающихся в процессе изучения нетрадиционных техник рисования, разработке соответствующей системы занятий, обеспечивающих эффективность механизма повышения готовности к художественно-творческой деятельности учащихся.

Творчество — это высший уровень познания, высшая и наиболее сложная форма деятельности, присущая человеку, предполагающая мобилизацию всех его основных психических процессов, всех знаний, умений, всего жизненного опыта, духовных, а порой и физических сил и порождающая нечто качественно новое, отличающееся неповторимостью и оригинальностью.

Рисование – это очень увлекательный и интересный процесс. Кроме традиционных техник иногда хочется попробовать такие, которые дают новые творческие идеи.

Актуальность темы.

Значимость обращения к нетрадиционной технике рисования вполне объяснима, если учесть, какое место в жизни детей занимает творческая деятельность. Среди многообразия творческих идей и способов их осуществления учащийся порой стоит перед проблемой выбора средств, способных наиболее полно и точно выразить его идею. Это связано с тем, что ребенок ограничен в знаниях средств выражения художественной деятельности, в результате чего не может быть решен замысел творческой работы. Особенность человека и его стремление выразить в материале и форме свои чувства, являются творчеством в искусстве.

В современном мире искусство – это не только способ передачи информации, но и своеобразный «будильник» для человеческой души. Среди большого разнообразия нетрадиционных техник рисования выделяется граттаж или граттография (от фр. Gratter — скрести, царапать) – графический рисунок, который выполнен процарапыванием по воску острым инструментом. Основой служит бумага или картон, залитый тушью. Данная техника рисования помогает почувствовать себя свободными, раскрепоститься, увидеть и передать на бумаге то, что обычными способами и материалами сделать трудно.

Основные особенности техники граттаж

Слово «граттаж», как и многие термины в русском словаре, появилось путём калькирования французского gratter — скрести, царапать. Технику также называют воскографией, но если рисунок создан без помощи воска, это всё равно граттаж. Этот вид графики во много схож с линогравюрой (гравирование на линолеуме) и ксилографией (гравюра на дереве). Общие черты — игра на контрасте линий рисунка и фона.

История возникновения техники граттаж

Чаще других граттаж применяли графики начала XX в. В России под названием гратто-графии подобную технику впервые использовал художник М. В. Добужинский в работах 1920-х гг., создавая свои фантастические, повышенно экспрессивные произведения.

Добужинский Мстислав (1875, Новгород — 1957, Нью-Йорк) — русский и американский художник, мастер городского пейзажа, участник творческого объединения «Мир искусства», художественный критик, мемуарист.

Также технику граттажа применял литовский график Д. К. Тарабильдене, в частности, при работе над иллюстрациями к книге «Сто народных баллад». В своих работах художники использовали острые инструменты для удаления черной краски с гладкой, специально подготовленной поверхности картона, в результате чего приоткрывается нижний слой на основе белой глины или мела. В результате применения данной техники образуется эффектное и драматичное черно-белое изображение.

Таким образом, техника граттажа стала пользоваться огромной популярностью среди художников-графиков в первой половине XX столетия, она давала возможность создавать эффекты полутонов с помощью контуров. Среди рекламных работ можно выделить поистине «виртуозные» проекты, демонстрирующие мастерское владение техникой, профессиональное манипулирование толщиной линии. Граттаж и в настоящее время остается по-своему уникальным и выразительным средством рисования. Изображение создается в результате удаления (соскабливания) линий и пятен с основы черного цвета или участков черной краски, нанесенной на белый картон. Картон изготавливается промышленным способом и обладает гладкой поверхностью на меловой основе, которая стимулирует образование очень ярких белых тонов.

Граттаж — разновидность техники сграффито

Сграффито (от итальянского graffito царапать)-

способ декоративной отделки стен зданий путем процарапывания по определенному рисунку верхнего тонкого слоя штукатурки до нижнего слоя, отличающегося по цвету. Это особая, сложная фресковая живопись. Техника сграффито заключается в следующем: на стену последовательно накладывают один или несколько слоев штукатурки разного цвета. Когда материал высохнет, внешний слой процарапывают или полностью удаляют участками на глубину до необходимого известкового слоя, создавая тем самым задуманный рисунок и цвет. Для этой работы используют различные скребки и резцы. Первые сграффито появились в XIII веке. После долгого забвения сграффито вновь обретает популярность в ХIХ-ХХ веке. Этот вид декора в основном применяется в интерьерах. Присущие технике сграффито четкость и силуэтность рисунка, а также отсутствие полутонов и цветовых переходов — наиболее полноценно воплощаются в орнаментальных композициях.

Материалы и инструменты создания рисунка в технике граттаж

• плотная бумага или лист картона;

• черная тушь или гуашь;

• парафиновая свеча, масляная пастель или восковые мелки;

• широкая плоская кисть с мягким ворсом;

• гусиное перо или деревянная шпажка (в практической части можно использовать рейсфедер с тонким пером, зубочистку, острую палочку и спицу, любой удобный инструмент для процарапывания).

Использование ромбовидного резака.

Вы можете создавать тонкие линии, пользуясь наконечниками плоского или изогнутого инструментов. Если держать инструмент подобно лопатке и применять быстрые «копающие» движения, создается фактура из мелких точек. Проведите стороной плоского инструмента по поверхности листа картона для создания плотных, прямых вырезов в форме клина или в сторону нижней ее границы — для образования серии более тонких, несколько искривленных надрезов.

Использование резака в виде ножа.

Вы можете использовать наконечник любого резака типа скальпеля — для нанесения очень тонких контуров, манипулируя им крайне осторожно. Можно добиваться чрезвычайно тонких эффектов. Слегка поворачивая край инструмента, вы создадите более широкие линии. С приобретением практики вы будете способны варьировать ширину линии в пределах одного движения, постепенно уменьшая угол наклона резака по отношению к поверхности.

Использование резака-зубила.

Если держать и пользоваться резаком подобно мастерку, он создает надрезы в виде конуса, чем-то напоминающие совок. Их размеры можно варьировать в зависимости от величины прилагаемого давления. Если держать инструмент вертикально и двигаться в направлении нижней границы листа, он создает длинные, четкие, прямоугольные надрезы. Кроме того, похожие надрезы выполняются по диагонали при использовании движения инструмента из стороны в сторону.

Выполнение надрезов в форме «совка».

Держите резак подобно садовому совку, выполняя «копающие» движения — надрезы образуют интересные фактурные эффекты.

Эффект точек.

Крепко держите инструмент так, чтобы его ручка находилась под вашей ладонью и пользуйтесь им, расположив его под относительно тупым углом к поверхности.

Создание линии с постепенным утолщением.

Если уменьшать угол наклона к плоскости доски в процессе выполнения надреза, образуется линия с постепенным утолщением.

Штрихи, выполненные с помощью ромбовидного резака.

Надрезы, выполненные с помощью резака в виде ножа.

Создание эффектов многочисленных линий.

Полоска скоб степлера — тоже своего рода резак, только весьма необычный. Проведите ею по поверхности доски несколько раз, чтобы добиться эффекта, который практически невозможно получить одиночной линией. Это — быстрый способ создания повсеместной фактуры.

Чисто линейная работа.

Одна из простейших, наиболее эффективных и в то же время сложных техник — рисунок на основе непосредственно с натуры. При этом виде работы повторные попытки исключены. На примере (справа) начальной точкой рисунка стал правый глаз девушки. Именно отсюда развивался простейший контурный рисунок — остальные черты лица, собственно абрис головы и, наконец, руки и грудь.

Элементарный, непосредственный портрет. Тонкая белая линия вырезана на матовой поверхности густого черного цвета. Создан «светящийся» эффект, который свойствен лишь технике граттажа.

Влияние направления линии.

На этом наброске практически все линии, созданные резаком с лезвием ножа (за исключением формы в виде перевернутой буквы «S» на балконах), направлены вертикально или почти вертикально, но их ширина варьируется в зависимости от количества деталей. Занавес нарисован. Специальные эффекты, создаваемые при использовании направления линии. Широкие и тонкие линии создают акценты и вносят дополнительный свет.

Фактура, оживление и глубина.

Ниже представлена воссозданная иллюстрация 50-х годов, которая демонстрирует мощные графические качества техники граттажа. Она показывает, как просто обозначаются фактура и тональность — с помощью белой рубашки мальчика и среднего тона (полосатого) платья девочки. Шорты мальчика — частично в тени, частично — на солнце; этот эффект достигается при использовании тонких параллельных линий штриховки.

Вы можете видеть похожие тени на участках травы переднего плана и живой изгороди в отдалении. Диагональные линии в средней части неба направлены в сторону вытянутой руки девочки, направляя взгляд зрителя в сторону самолета в верхней левой части рисунка. Это движение в комбинации с движением двух летящих под самолетом птиц делает рисунок более живым, широкими вертикальными линиями, в то время как юбки хористок образованы более тонкими линиями. Этот высококонтрастный эффект создает ощущение залитой искусственным светом сцены в пределах темного пространства театра. Такие драматические световые эффекты весьма характерны для граттажа.

Технология выполнения граттажа.

Этапы работы создания творческой композиций в технике граттаж

1. Зафиксируйте лист на столе или фанере, приклеив его скотчем. Его можно оставить белым, тогда процарапанные участки будут белыми, и работа на выходе получится черно-белой.

2. Вариант 1. Закрасьте поверхность масляной пастелью разных цветов. Цвета выбирайте, исходя из «настроения» будущего рисунка. А теперь небольшая хитрость – чтобы цвета плавно перетекали друг в друга, возьмите кусочек бумажки и потрите поверхность. Масляная пастель отлично размазывается, и в результате вы получите цельное разноцветное пятно. Но в некоторых случаях резкие переходы-штрихи придают изображению своеобразную уникальность, поэтому не бойтесь экспериментировать.

Вариант 2. Иногда при нанесении нижнего цветного фона используют акварельные краски, гуашь или акрил. Допустимо использовать для цветного фона масляную или восковую пастель. Когда краска высохнет, следует приступить к затирке воском или парафином.

Вариант 3.Нижняя поверхность композиции берется однотонной (темный фон картона или плотной бумаги). Затем следует приступить к затирке воском или парафином. Верхний слой выполняют гуашью или акрилом (какую либо задуманную композицию), добавьте в краску немного жидкого мыла или шампуня, чтобы краска не могла скатываться на восковой или парафиновой поверхности. Когда верхний композиционный слой просохнет можно начать процарапывать. Снимая цветной слой зубочисткой, остается нижний – темный слой основы. Таким образом, процарапанные участки будут темными (теневыми).

3. Заранее с обратной стороны картона указать, где верх, а где низ рисунка, чтобы потом не ошибиться при процарапывании, когда весь рисунок будет залит черным цветом.

Закрасьте всю поверхностью черной тушью или гуашью. Не забудьте добавить в пигмент немного жидкого мыла или шампуня, иначе он будет скатываться на масляной поверхности и не даст однородного слоя.

Следует подождать, чтобы краска хорошо просохла, ни в коем случае не сушить вблизи отопительных приборов, иначе воск расплавится, впитается в бумагу или в верхний слой картона и его невозможно будет процарапать.

4. Наметьте основные контуры будущего изображения белым мелком или белым карандашом (простой карандаш тоже будет заметен). Обозначьте только общие главные очертания и не мельчите – стереть карандаш с такой поверхности без повреждений очень трудно.

5. Острым предметом начинайте процарапывать обозначенные контуры. В нашем случае это обычная зубочистка. Не давите слишком сильно – ровно настолько, чтобы снять черный слой. Инструментом для процарапывания по воску может служить спица, использованный стержень шариковой ручки, зубочистка, маникюрная деревянная палочка для обработки ногтей.

6. Процарапав главные контуры, можно приступить к проработке деталей и завершить рисунок.

Не бойтесь использовать различные приемы: точки, штрихи, перекрестные штрихи и т.д. Также для внесения разнообразия в композицию используйте скребки различной толщины. Искусство техники граттажа ограничивается только вашей фантазией, поскольку строгих правил исполнения здесь не существует.

Заключение

Техника рисования граттаж привлекает многих своей простотой исполнения и необычным эффектом. Следуя простым инструкциям, даже самый неопытный человек или маленький ребенок сможет создать настоящее произведение искусства.

Техника граттажа хорошо тем, что подходит и для более решительного экспрессионистского подхода в искусстве. С ее помощью создают не только потрясающие детализированные изображения, но также образы с чертами грубоватой гравюры по дереву либо линогравюры.

Тем не менее, работа в нетрадиционных техниках, а именно в технике граттаж, на уроках изобразительного искусства позволяет в полной мере проявить детям свои творческие способности, фантазию и воображение. Процесс создания граттажа очень увлекательный и интересный.

Список используемой литературы

  1. Бесчастнов Н.П. Графика пейзажа. С-Пб.: Владос. 2012.

  2. Занятия и игровые упражнения по художественному творчеству с детьми 7-14 лет. Ячменева. В.В. Гуманитарный издательский центр «Владос»

  3. Сокольникова Н. М. « Энциклопедия прикладного творчества» Владос –М:1996 год

  4. Стрелкина В.Л. Нетрадиционная техника изодеятельности в школе. М.:

Просвещение. 2013.

  1. Харрисон Х. Энциклопедия техник рисования. М.: АСТ Астрель. 2005.

Список используемых информационных источников

https://sovets.net/18128-grattazh.html

http://mirsovetov.ru/a/miscellaneous/useful-know/gratage.html

https://ok.ru/group/55257908051999/topic/65978991684383

http://chto-takoe-lyubov.net/stikhi-o-lyubvi/kollektsii-stikhov/9034-stixi-o-xudozhnike-xudozhnikax

http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/686

https://otvet.mail.ru/question/40311450

http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/1296069

http://topgorod.com/stil-zhizni/khobbi-i-uvlecheniya/3795-grattazh-netraditsionnaya-tekhnika-risovaniya.html

Приложение.

Выполнение примерных заданий для разных классов ДХШ:

Творческих успехов ВАМ!

Граттаж | Главный портал МПГУ

 

ГРАТТАЖ

 

Граттаж, или воскография – увлекательный прием графики (от фр. gratter – скрести, царапать) – способ выполнения рисунка путём процарапывания острым инструментом или пером бумаги или картона, покрытых тушью или гуашью. Произведения, выполненные в технике воскографии (граттажа), отличаются контрастом белых или цветных линий рисунка и чёрного или цветного фона, напоминающих ксилографию или линогравюру.

Воскографию можно выполнить несколькими способами, отличающимися по технологии подготовки основы (фона).

Перед началом рабочего процесса стол следует покрыть клеенкой – она удобна при мытье и уборке частичек воска. И определиться цветная или черно-белая будет творческая работа в данной технике. Для работы необходимо использовать акварельную бумагу с ярко-выраженной ребристой (фактурной) стороной, на которой и выполняется композиция.

I этап. Расцвечивание. Подготовка основы для воскографии, приемлема и очень интересна детям, начиная с 3,5 лет. Для работы необходима масляная пастель сочных ярких цветов. Лист плотной бумаги заполняется произвольными цветными пятнами. Следует отметить, что оттенки могут и варьироваться, и повторяться, главное, нежелательно брать мрачные цвета и каждое пятно нужно тщательно закрашивать (заштриховывать), не оставляя белых просветов. Цветная подложка готова. Затем остается ровно загрунтовать лист вышеописанным приемом.

II этап. Смешивание. Затем берется черная тушь или черная гуашь (можно использовать и другие цвета гуаши, но не светлые по тону). Следует отметить, что для лучшей укрывистости, тушь смешивается с небольшим количеством мыла, а гуашь с 1-3 каплями клея ПВА и воды (консистенция похожа на жидкую сметану), в зависимости от формата листа.

III этап. Колерование. Черный или цветной колер (краска) наносится строго в двух направлениях: по-горизонтали и по-вертикали. Для более качественного коллерования (покрывания) необходима плоская или круглая кисть (желательно «белка»). Кисть обмакивается в подготовленной краске, затем на все ширину кисти, начиная с верхней левой кромки листа, проводится длинный мазок до противоположной кромки формата. Движения кисти должны быть непрерывными, желательно быстрыми и, как уже отмечалось выше, сначала только по – горизонтали (слева-направо, но лист все время заполняется сверху – вниз), а затем по вертикали (сверху-вниз и слева-направо). Необходимо отметить, что сначала колер может «скатываться» – после покрытия только в горизонтальном направлении, но при следующем за ним вертикальном грунтовании верхний слой постепенно выравнивается. В итоге изначально белый или красочный лист получается заполненный выбранным однотонным цветом с ровной поверхностью.

IV этап. Эскиз. Желательно сделать несколько небольших вариантов, а окончательный эскиз – в натуральную величину, таким образом, достигается более точное выполнение задуманной композиции. При этом используются главные выразительные средства графики: точка, линия, штрих, контур, пятно, тон и белый лист бумаги.

Общепринятым цветом фона считается черный, поскольку он объединяет, собирает композицию в единое целое. Если цвет подложки белый, работа получается более строгая и, совсем приближенная к линогравюре или ксилографии. Здесь больше подойдут такие средства графики, как штриховка, штрафировка, пятно и  в данном случае должна решаться задача тонального соотношения и баланса.

Если подложка цветная – возможности расширяются: кроме штриховки, штрафировки, пятен используются различные по характеру линии (волнистые, зигзагообразные, ломаные, прямые) и геометрические формы и орнаментальные мотивы. В данном случае основной задачей является декорирование предметов, объектов, изображений, воплощенных в творческой работе. Графика получается цветной, что привлекает и детскую, и взрослую аудиторию обучающихся.

IV этап. Процарапывание. Существует специальный инструмент для процарапывания, но можно воспользоваться тупым концом швейной иглы, зубочистками, отточенным концом устаревшей кисточки или пером. Приспособление для воскографии во время работы держится в руке аналогично карандашу или ручке. При этом движения руки автора должны быть аккуратными, четкими, уверенными, так как исправить неточности ластиком возможности не представляется, но данная техника позволяет легко варьировать различные средства графики.

Во время выполнения воскографии закрепляются навыки владения карандашом, ручкой, пером, отрабатываются графические средства и приемы, прививается любовь к декоративно-прикладному искусству, графике, созерцанию  прекрасного, воспитывается художественный вкус, развивается мелкая моторика рук, глазомер, аккуратность и усидчивость, познаются законы цветоведения и композиции.

Картина оформляется в соответствии с требованиями:

http://mpgu.su/konkurs-liki-tvorchestva/oformlenie-rabot/

ПРИМЕРЫ РАБОТ:

 

Мастер-класс «Нетрадиционная техника рисования «Граттаж»»

НЕТРАДИЦИОННАЯ ТЕХНИКА РИСОВАНИЯ «Г Р А Т Т А Ж» Подготовила и провела: Воспитатель Жук Г. И. Мастер-класс для педагогов Попробовав технику «Граттаж» один раз, Вам захочется вернуться к ней снова и снова!

Цель: Знакомство участников мастер-класса с техникой нетрадиционного рисования «граттаж» для повышения педагогической компетенции в художественно-эстетической области образования. Цель: Знакомство участников мастер-класса с техникой нетрадиционного рисования «граттаж» для повышения педагогической компетенции в художественно-эстетической области образования. Задачи: Образовательные: расширить знания педагогов об использовании нетрадиционной техники рисования «граттаж» в изобразительной деятельности детей; Формировать умение рисовать процарапыванием контурный рисунок, дорисовывая дополнительные детали. Развивающие: создать условия для плодотворного общения участников мастер-класса с целью развития творческого мышления, фантазии педагогов. Развивать интерес к художественному творчеству. Воспитывающая: воспитывать неторопливость, аккуратность, целеустремлённость, любознательность, усидчивость, доводить начатое дело до конца.

АКТУАЛЬНОСТЬ Одна из ключевых задач современного дошкольного образования — развитие творческой стороны личности. Большой потенциал для этого представляет изобразительная деятельность, особенно нетрадиционные техники рисования. Такие занятия погружают малышей в удивительный мир искусства, дают возможность почувствовать себя настоящими волшебниками.

ТЕРМИНАЛОГИЯ Это вид изобразительного искусства. Это искусство изображения предметов линиями, штрихами, без красок. Это и сами произведения данного искусства. Это рисунок или надпись на каком-либо твёрдом предмете. Гравюра на дереве. Гравюра на металле. Графика - Гравюра- Ксилография- Офорт-

ТЕРМИНАЛОГИЯ Название данной техники происходит от французского слова «gratter», что в переводе обозначает «скрести, царапать». Она имеет ещё одно название — воскография. Граттаж — это метод выполнение рисунка с помощью процарапывания острым инструментом бумажной основы, покрытой фоном тёмного цвета. В результате получаются оригинальные контрастные композиции.

ИЗ ИСТОРИИ М. Добужинский первым в России использовал граттографию

Американская художница Кристина Пенеску создаёт очень реалистичные образы животных в технике «Граттаж»

СПЕЦИФИКА ОРГАНИЗАЦИИ ЗАНЯТИЙ ПО ВОСКОГРАФИИ В ДОУ Практиковать технику стоит со средней группы, поскольку такое рисование требует определённых усилий и развитости мелкой моторики рук. Рисование в этой технике приносит массу пользы дошкольникам: Развиваются мелкая моторика и зрительно-моторная координация. Совершенствуется умение применять графические средства выразительности для передачи желаемого образа: линии, штрихи, контраст. Активно развивается фантазия. Ребёнок чувствует себя смелее, раскованнее, имеет большую свободу для самовыражения.

! Процесс творчества данным способом поднимает самооценку малыша. Если какой-то предмет или объект у него не очень хорошо получается при традиционном рисовании, то композиция в технике «Цап-царапки» в любом случае получится красивой и оригинальной. Дошкольник начинает верить в свои возможности. Граттаж-техника рисования больше всего способствует подготовке ребёнка к школе. Она сначала помогает расслабиться через цвет, затем снять зажимы через чёрный, и в итоге рука ребёнка привыкает делать мелкие внимательны движения, процарапывая рисунок. !

В средней возрастной группе вначале предлагается трафаретные и шаблонные рисунки.  В средней возрастной группе вначале предлагается трафаретные и шаблонные рисунки.  При подготовке материалов к занятию в среднем дошкольном звене это полностью делает воспитатель. Воспитанники старшей и подготовительной группы уже могут активно участвовать в этом увлекательном процессе. Во время работы в любом возрасте очень важно постоянно напоминать детям о соблюдении техники безопасности. Во время творческого процесса следует обязательно проводить физкультминутку и пальчиковую гимнастику.

МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ РАБОТЫ Основа — достаточно плотная бумага (чтобы инструмент её не прорезал). Можно взять картон, в том числе цветной. Для покрытия основы: восковые свечи, восковые мелки, гуашь или тушь (обычно чёрная, но также можно использовать другие тёмные тона — синий, фиолетовый, коричневый). Жидкое мыло, клей ПВА или моющее средство (для добавления в гуашь). Губка или широкая кисть для закрашивания основы гуашью. Острый инструмент для процарапывания изображения: зубочистка, стека, использован- ный стержень от шариковой ручки, заострённая деревянная палочка, пластиковая вилка и пр. Сухая тряпочка для того, чтобы аккуратно убрать остатки воска после прорисовки.

«ГРАТТАЖ» ПОЭТАПНО Этап 1. Лист плотной бумаги или картона полностью закрашиваем восковыми мелками, восковой пастелью, гуашью или акварелью. Цветовое решение зависит от задуманного рисунка. Так же возможно использование простой белой или цветной бумаги.

Этап 2. Затем берем черную тушь или черную гуашь, добавляем немного жидкого мыла или шампунь, чтобы лист не прилипал к рукам. Покрываем закрашенный лист широкой кистью или губкой. Ждем, пока лист высохнет — получилась заготовка. Этап 2. Затем берем черную тушь или черную гуашь, добавляем немного жидкого мыла или шампунь, чтобы лист не прилипал к рукам. Покрываем закрашенный лист широкой кистью или губкой. Ждем, пока лист высохнет — получилась заготовка.

Этап 3. После полного высыхания заготовки берем любой острый предмет: зубочистку или перо, вязальный крючок или спицу, ручку с использованным стержнем и процарапываем рисунок по черному фону. Этап 3. После полного высыхания заготовки берем любой острый предмет: зубочистку или перо, вязальный крючок или спицу, ручку с использованным стержнем и процарапываем рисунок по черному фону.

ПОДХОДЯЩАЯ ТЕМАТИКА ЗАНЯТИЙ В ТЕХНИКЕ «ГРАТТАЖ» Пейзажи, особенно зимний и осенний: «Зимний лес», «Снежинки за окном», «Осенний листопад», «Осенний лес». «Северное сияние». Изображение всевозможных ярких, пёстрых и контрастных объектов живой природы: «Бабочка» («Бабочки на лугу»), «Попугай», «Павлин», «Пчела» и пр. «Салют в небе», «Салют над городом» (с изображением городского пейзажа). Цветочные мотивы: «Букет для мамы», «Цветы в вазе», «Комнатный цветок». Натюрморт «Фрукты в вазе». «Подводный мир». «Космос». Фантазийные темы: «Сказочная птица», «Волшебный цветок», «Пейзаж на далёкой планете».

Этап 1 «ГРАТТАЖ» В ПОДГОТОВИТЕЛЬНОЙ ГРУППЕ Этап 2 Этап 3 Итог

Работа, выполнена в технике «Граттаж» воспитанником Сапаркиным А. Г. на республиканский конкурс «Любимый сердцу уголок», посвященный празднованию 100-летия Чувашской автономии. Работа, выполнена в технике «Граттаж» воспитанником Сапаркиным А. Г. на республиканский конкурс «Любимый сердцу уголок», посвященный празднованию 100-летия Чувашской автономии.

ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ

И так творите! И так творите! Возьмите в  руки шпажку, зубочистку И лист бумаги непростой, И словно фокусник — царапкой Рисунок вы создайте  свой. И вот оно волшебство! На  черном фоне появляется рисунок из тоненьких цветных или белых штрихов.

Цветочная поляна в технике граттаж

  • поделки в старшую группу детского сада

                                                                                                                  

    535
  • поделки в средней группе детского сада

                                                                                                                  

    530
  • в младшей группе

                                                                                                                  

    488
  • во второй младшей группе

                                                                                                                  

    488
  • в первой младшей группе

                                                                                                                  

    485
  • в подготовительной группе

                                                                                                                  

    439
  • 1 класс

                                                                                                                  

    537
  • 2 класс

                                                                                                                  

    537
  • 3 класс

                                                                                                                  

    537
  • для начальной школы

                                                                                                                  

    523
  • 4 класс

                                                                                                                  

    509
  • 5 класс

                                                                                                                  

    508
  • 6 класс

                                                                                                                  

    448
  • 7 класс

                                                                                                                  

    440
  • 8 класс

                                                                                                                  

    323
  • 9 класс

                                                                                                                  

    201
  • 10 класс

                                                                                                                  

    100
  • 11 класс

                                                                                                                  

    100
  • из бумаги

                                                                                                                  

    345
  • из цветной бумаги

                                                                                                                  

    251
  • из картона

                                                                                                                  

    81
  • из бумажных тарелок

                                                                                                                  

    8
  • из салфеток

                                                                                                                  

    7
  • из бумажных стаканчиков

                                                                                                                  

    5
  • маме

                                                                                                                  

    489
  • учительнице/воспитательнице

                                                                                                                  

    487
  • папе

                                                                                                                  

    427
  • девочкам

                                                                                                                  

    65
  • мальчикам

                                                                                                                  

    40
  • Из бумажной продукции

                                                                                                                  

    350
  • Материалы для лепки

                                                                                                                  

    131
  • Из вторсырья

                                                                                                                  

    58
  • из подручных материалов

                                                                                                                  

    40
  • Поделки из природных материалов

                                                                                                                  

    36
  • специальные материалы для поделок

                                                                                                                  

    14
  • для детей 3 лет

                                                                                                                  

    505
  • для детей 5 лет

                                                                                                                  

    424
  • для детей 6 лет

                                                                                                                  

    421
  • для детей 7 лет

                                                                                                                  

    421
  • для детей 8 лет

                                                                                                                  

    419
  • для детей 4 лет

                                                                                                                  

    418
  • для детей 9 лет

                                                                                                                  

    415
  • для детей 10 лет

                                                                                                                  

    406
  • для детей 11 лет

                                                                                                                  

    388
  • для детей 12 лет

                                                                                                                  

    367
  • для детей 13 лет

                                                                                                                  

    234
  • для детей 2 лет

                                                                                                                  

    193
  • для детей 14 лет

                                                                                                                  

    189
  • для детей старше 14 лет

                                                                                                                  

    165
  • для детей 1 года

                                                                                                                  

    28
  • на День рождения

                                                                                                                  

    286
  • ко Дню матери

                                                                                                                  

    242
  • Поделки ко Дню учителя и воспитателя

                                                                                                                  

    181
  • на 8 марта

                                                                                                                  

    140
  • на Новый год 2021

                                                                                                                  

    94
  • на Осенний бал

                                                                                                                  

    38
  • на 14 февраля

                                                                                                                  

    35
  • на Китайский Новый год

                                                                                                                  

    31
  • к 23 февраля

                                                                                                                  

    25
  • к Хеллоуину

                                                                                                                  

    22
  • на Пасху

                                                                                                                  

    21
  • к 1 мая

                                                                                                                  

    21
  • ко Дню космонавтики

                                                                                                                  

    16
  • к 9 мая

                                                                                                                  

    9
  • к 1 сентября / ко Дню знаний

                                                                                                                  

    3
  • Животные и звери

                                                                                                                  

    249
  • Растения

                                                                                                                  

    68
  • по сказкам и мультикам

                                                                                                                  

    61
  • Сказочные персонажи

                                                                                                                  

    58
  • Игрушки

                                                                                                                  

    45
  • Еда

                                                                                                                  

    40
  • Новогодние

                                                                                                                  

    35
  • Деревья

                                                                                                                  

    33
  • Поделки на морскую тему

                                                                                                                  

    33
  • Дома и здания

                                                                                                                  

    28
  • по книгам

                                                                                                                  

    28
  • Человек

                                                                                                                  

    25
  • Транспорт

                                                                                                                  

    11
  • Погода

                                                                                                                  

    6
  • Одежда

                                                                                                                  

    6
  • Грибы

                                                                                                                  

    6
  • Космос

                                                                                                                  

    6
  • Подбор поделок по возрасту ребенка

                                                                                                                  

    539
  • Куда

                                                                                                                  

    539
  • Материалы для поделок

                                                                                                                  

    531
  • Типы и виды поделок

                                                                                                                  

    513
  • Кому

                                                                                                                  

    511
  • Поделки на праздники, к датам и событиям

                                                                                                                  

    449
  • Поделки по темам

                                                                                                                  

    416
  • по временам года

                                                                                                                  

    371
  • С шаблоном

                                                                                                                  

    233
  • Распечатки

                                                                                                                  

    50
  • Как нарисовать

                                                                                                                  

    14
  • Раскраски

                                                                                                                  

    10
  • Техника рисования

                                                                                                                  

    9
  • Развитие моторики руки

                                                                                                                  

    4
  • Пальчиковые краски

                                                                                                                  

    3
  • Советы, книги по рисованию

                                                                                                                  

    3
  • Стиль художника

                                                                                                                  

    2
  • Аппликации

                                                                                                                  

    355
  • Игрушки

                                                                                                                  

    132
  • открытки

                                                                                                                  

    95
  • Пластилинография

                                                                                                                  

    63
  • Лепка

                                                                                                                  

    26
  • Книжка своими руками

                                                                                                                  

    12
  • Диорамы

                                                                                                                  

    10
  • Гирлянды своими руками

                                                                                                                  

    10
  • Адвент календари

                                                                                                                  

    9
  • Украшения

                                                                                                                  

    7
  • Маски и костюмы

                                                                                                                  

    6
  • Оригами

                                                                                                                  

    5
  • Закладки

                                                                                                                  

    5
  • Венок

                                                                                                                  

    4
  • Рамки для фотографий своими руками

                                                                                                                  

    2
  • Царапины | DJ техники | Фэндом

    Baby Scratch [править | править источник]

    [править | править источник]


    Разрезанная царапина также известна как выпадение, отрубание или укол (иногда даже «сэмплирование», когда выполняется на базовом уровне) и затрагивает обе руки. Запись отпускается (царапающая рука позволяет двигателю взять на себя управление), пока фейдер открыт, чтобы звук выходил из динамиков, а затем фейдер закрывается, пока запись перематывается обратно в начало сэмпла.Если скретч должен выполняться быстро и ритмично, царапающая рука должна осторожно подтолкнуть звук вперед, чтобы он быстро набрал скорость (особенно это касается очень скользких матов). Термины рубить или колоть обычно относятся к гораздо более быстрым репликам звука, чем просто нарезка.

    Слеза [править | править источник]

    Слеза — более сложная версия детской царапины; фейдер всегда открыт, но движение записи изменяется таким образом, что движение вперед или назад имеет короткую остановку, при которой запись останавливается на очень короткое время.Это создает три определенных звука / ноты.

    Chirp [править | править источник]

    Чириканье — это быстрое царапание, которое, если все сделано правильно и достаточно быстро, может походить на птичье щебетание. Он включает в себя быстрый детский скретч и открытие фейдера только в средних частях скретча, закрытие фейдера, когда он меняет направление.

    Узи [править | править источник]

    Царапина узи — это, по сути, очень, очень быстрая царапина на очень небольшом участке записи; для выполнения требуемых очень быстрых движений требуется напряжение мышц царапающей руки.

    Трансформатор

    [править | править источник]

    Преобразование — это, по сути, техника, выполняемая с помощью фейдера, при котором звук врезается / выключается в довольно быстром темпе (например, на восьмых нотах). Манипуляции с записью различаются и могут быть любыми, но звук должен прерываться / прерываться, а фейдер никогда не открывается, когда стрелка меняет направление. Это легче всего сделать с помощью детской царапины, и фейдер обрезает секцию движения дважды в каждом направлении. Царапина получила свое название, потому что наблюдатель слушал и прокомментировал, что это звучит как мультфильм Трансформеров, когда роботы трансформируются из своего транспортного состояния в состояние робота.Впервые он был создан DJ Jazzy Jeff и DJ Cash Money.

    Scare Flare [править | править источник]

    Вспышка похожа на трансформатор, но возникает при открытом фейдере. Закрытый фейдер или щелчок происходит между сменой направления. В этой части может произойти несколько щелчков, что сделает ее вспышкой на 2, 3 и т. Д. Царапина получила свое название от своего изобретателя DJ Flare.

    Thumb-Twiddle [править | править источник]

    Твиддл — это царапина, при которой указательный и средний пальцы на руке фейдера используются вместе с большим пальцем для создания отсечки или щелчков в звуке.Стрелка-рекордер может выполнять ряд движений, и щелчки можно размещать в нескольких местах относительно движения записи, так что и вспышки, и преобразования могут выполняться с помощью тиддлинга. В качестве альтернативы можно использовать любые два пальца для проигрывателя, если это удобнее.

    Крабы в штанах

    Восьмипалый краб [править | править источник]

    Краб с восемью пальцами — это краб, у которого звукозаписывающая рука снимается и используется для управления фейдером, а также рукой фейдера, создавая больше щелчков одним движением.Это значит, что на записи нет контроля, поэтому часто используется постоянный длинный звук в этой царапине.

    Peaking Tweak [править | править источник]

    Скрип-твик — это сложный скретч, основанный на более мелодичности, в котором пластинка устанавливается вращающейся с выключенным мотором и открытым фейдером, а ее скорость регулируется по мере ее вращения. Это позволяет изменять его высоту вверх и вниз, создавая своего рода мелодию и необычный звук. Дополнительные техники, такие как вибрато, могут быть добавлены для расширения палитры звуков, которые могут быть достигнуты.Чаще всего это воспроизводится с длинными или непрерывными звуками на пластинке.

    Laser [править | править источник]

    Лазер, также обозначаемый как «лазер», представляет собой царапину, нанесенную ударом по пластинке вместе с рукой управления записью, создавая (с большинством сэмплов) характерный звуковой эффект, похожий на лазерный в старой видеоигре, такой как космические захватчики, поэтому он имеет это имя. Лазер обычно выполняется несколькими ударами как назад, так и вперед, и может выполняться обеими руками (чтобы подтолкнуть пластинку в нужном направлении), чтобы сделать звук более быстрым.

    Лазер, очевидно, трудно обозначить простым TTM, поскольку он был первоначально выпущен, и поэтому стандарт TTM был расширен DJ Skar в области easy-fader, чтобы включить возможность обозначать движение лазера. Он отмечен в строке микшера направленным вверх треугольником и скобками, чтобы указать продолжительность, в течение которой оценка должна быть выполнена с помощью лазера.

    Phaser [править | править источник]

    Фейзер, также называемый фазером, является расширением лазерной техники, которая делает ее полностью бесфейдерной, при которой запись удерживается второй рукой, в то время как первая рука выполняет удары по пластинке.Это означает, что звук полностью прекращается быстрее, давая другой звук.

    Как и в случае с лазером, трудно было записать ноты, пока DJ Skar не расширил формат TTM; фазер

    Гидросамолет [править | править источник]

    Гидроплан — это царапина без фейдера, сделанная рукой с фейдером на пластинке для создания дополнительной силы против направления движения. Это приводит к тому, что звук «прерывается», как в лодке с гидропланом; эту технику сложно описать. Во время аквапланирования стрелка обычно перемещает рекорд в одном направлении, так как это проще всего.

    Чтобы обозначить гидросамолет, мы должны использовать третий символ, добавленный DJ Skar; два треугольника, один направленный вверх, а другой вниз, вместе на линии микшера со скобками для обозначения продолжительности.

    Другое [править | править источник]

    Существует множество других царапин, но поскольку многие из них являются вариантами или комбинациями вышеперечисленных основных методов, они описаны на странице с вариантами царапин. Пожалуйста, проверьте здесь, прежде чем добавлять сюда царапины.

    Орбита [править | править источник]

    Орбита — это царапина, повторяющаяся то же впереди назад; чаще всего применяется к царапинам от бликов из-за характера изменения направления на открытом фейдере, и поэтому поворот назад и повторение щелчков в обратном направлении приводит к «царапинам с полным звучанием».

    Щелкните [редактировать | править источник]

    Название «щелчок» относится к звуку щелчка, который издает фейдер при закрытии, и, таким образом, щелчок — это точка, в которой фейдер закрывается очень быстро. Царапина может быть обозначена числом содержащихся в ней щелчков: например, вспышка с двумя щелчками вызывает два закрытия фейдера при одном движении вперед.

    Фантомный щелчок [править | править источник]

    Фантомный щелчок — это пропадание звука, возникающее при изменении направления движения на записи без перемещения фейдера в положение выключения.Фантомный щелчок чаще всего указывается в контексте царапины от вспышки, которая использует эту точку для создания дополнительных слышимых ударов и, таким образом, делает царапину «быстрее». Фантомный щелчок — это место, где должна быть размещена метка открытого фейдера.

    Открытый фейдер [править | править источник]

    Точка, отмеченная как имеющая открытый фейдер, — это, по сути, точка, где фейдер остается открытым, чтобы звук проигрывателя проходил; противоположность щелчку. Метка открытого фейдера применяется в TTM и может быть помещена в партитуру по ряду причин, чаще всего в тех случаях, когда ощущается фантомный щелчок или нет паттерна, который, как ожидается, должен иметь щелчок.

    Перетащите [править | править источник]

    Перетаскивание — это царапина, выполняемая при очень медленном перемещении записи, поэтому сэмпл воспроизводится с низким тоном. Перетаскивание можно использовать для изменения любого количества царапин, например «перетаскивание с преобразованием», но обычно, когда перетаскивание упоминается само по себе, это означает отпускание перетаскивания или вырезание царапины. На TTM линия кажется очень плавной для перетаскивания, что указывает на низкий тон.

    Вибрато [править | править источник]

    Вибрато — это терминология, заимствованная из других, более традиционных музыкальных инструментов; это эффект «раскачивания» поля вокруг основного воспроизводимого поля.На вертушке это может быть достигнуто либо с помощью управления записью, либо с помощью регулировки высоты тона, если двигатель включен. Регулировка высоты тона может быть «жесткой» или медленной, поэтому на некоторых вертушках им сложно управлять.

    Как стать лучше скретч-ди-джеем —

    Хотите научиться царапать? Независимо от того, новичок вы или профессионал, здесь у вас есть простое пошаговое руководство, которое поможет вам постоянно улучшать свою игру с нуля.

    .

    Все, что вам нужно, это ваш выбор когтеточки и немного любви к музыке!

    Прежде всего, давайте поговорим об очень важном вопросе, который очень мало освещается: скрэтчинг — это игра, а колоды — ваш инструмент! Пусть вас не вводит в заблуждение тот факт, что некоторые могут рассматривать скретчинг или диджей в целом как низкоуровневую музыкальную деятельность.

    Вертушки и микшеры являются подходящими музыкальными инструментами, и их нужно изучать путем постоянной практики, как и в случае с фортепиано, гитарой или тромбоном.

    Это означает, что вы должны сосредоточиться на практике по чуть-чуть каждый день . Если вы новичок, я обещаю вам, что если вы будете чесать хотя бы 10 минут в день, вы будете постоянно совершенствоваться, становиться лучше и развивать серьезные навыки.

    6 способов научиться царапать лучше в роли ди-джея

    1) Растяжка и разминка

    Это может показаться неправдоподобным, но это важно.Очевидно, что царапание не является физическим занятием, от которого вы можете получить травму (по крайней мере, практикуясь в спальне). Но, особенно если вы новичок, вам не стоит сразу начинать, например, с крабов со скоростью 180 ударов в минуту. Я гарантирую, что от этого у вас заболят руки и вы лишитесь воли к занятиям.

    Не будь этим парнем!

    При скрэтчинге ваши руки делают два основных движения: срезание фейдера и вращение диска / диска. Сами по себе это несложные движения, но они очень повторяющиеся и могут потребовать больших усилий, особенно для ваших запястий.Итак, как только вы все включили и настроили оборудование на нужную высоту ( не горбатый диджей!) , сделайте небольшую разминку:

    • поверните запястья
    • откройте и закройте руки
    • коснитесь кончика пальцев большим пальцем
    • вытяните предплечья
    • расслабьте плечи и спину

    Это не должно быть утомительным или долгим упражнением , пары минут — достаточно времени, чтобы восстановить периферическое кровообращение, расслабить сухожилия и разогреть мышцы.

    2) ПОЛУЧИТЬ ПОТОК

    После того, как вы устроились поудобнее, пора заняться бизнесом. Вы должны привести свой ум в состояние музыки. Это может быть все, что вы хотите, джемить какие-то мелодии, делать некоторые базовые биты жонглирования, даже просто слушать то, что вам нравится или что вы сочинили.

    Что я предпочитаю делать, так это ставить несколько инструментов, которые я копаю и начинаю царапать. Я считаю, что это самый простой и быстрый способ погрузиться в поток и отключиться от внешних входов.Делайте все, что заставляет вас чувствовать, что вы находитесь внутри музыки.

    3) ТЕХНИЧЕСКИЕ СВЕРЛА

    Теперь о правильной практике. Если вы новичок, давайте оставим это на базовом уровне.

    1. Выберите технику скретчинга (младенцы и щебетание отлично подходят для начала), выберите сэмпл, установите метроном (в вашем программном обеспечении для диджеев или в реальном) и начинайте медленно.
    2. После щелчка потренируйтесь в царапине, которую хотите улучшить. Делайте это на такт (на 1 и 3), вне такта (на 2 и 4) и с синкопой (на -and).
    3. Во время игры попробуйте изменить скорость диска и длину отрезка.
    4. Сфокусируйтесь и послушайте, что происходит со звуком.

    Когда вы будете чувствовать себя комфортно на этой скорости, увеличьте ее на 5 ударов в минуту и ​​повторите те же упражнения . Когда вы почувствуете, что освоили эту скорость, поднимитесь еще немного. Постарайтесь сохранять стабильный темп и не перескакивать, просто немного выйдите из зоны комфорта.

    Если у вас больше опыта, вы можете попробовать несколько скретч-фраз или последовательно комбинировать несколько скретч-фраз.Но использует тот же метод, медленный и устойчивый, и со временем набирает более быстрый темп .

    Это может показаться немного утомительным, но на самом деле, поскольку вы на 100% сосредотачиваетесь только на царапине. Это означает, что чем больше вы практикуетесь, тем больше улучшаются способности с течением времени.

    Для этого нет фиксированной длины. Делайте это как хотите; Если вы новичок, даже 5 минут ежедневных технических упражнений помогут вам проделать долгий путь.

    Один совет: Помните, чтобы не напрягаться.Не напрягайте плечи, расслабьтесь и сосредоточьтесь на музыке.

    4) ПОМЕНЯТЬ РУКИ!

    Скрэтчинг и диджеинг — это занятия, требующие некоторой координации. Вам нужно что-то делать левой рукой (например, задавать обратную метку), в то время как ваша правая рука делает что-то еще (например, срезает фейдер) в то время, которое диктуется вашими ушами (например, на сильной доле).

    Лучшее, что вы можете сделать, чтобы улучшить координацию, — это тренировать и играть обеими руками. После того, как вы попрактикуетесь, поменяйте руки! Если вы обычно держите фейдер правой рукой, а диск / опорный диск — левой, сделайте обратное.

    Я не прошу вас скрещивать руки и делать какие-то цирковые вещи, просто переместитесь на другой проигрыватель / cdj / на другую сторону колоды. Проделайте те же упражнения, что и раньше.

    Сначала это может быть сложно, но вы извлечете из этого большую пользу и, возможно, откроете для себя новые комбинации и звуки. Меня поражает, сколько людей не умеют царапать обеими руками, и упускают из виду, насколько важно иметь хорошую координацию глаз, ушей и рук.

    Вы когда-нибудь видели, чтобы кто-нибудь играл на пианино только левой рукой?

    5) ЗАЖИМАЙТЕ И ВСЕГДА

    Вы выполнили практику.Вы сделали свою работу по дому. Настал момент быть свободным и играть в то, что вам нравится. Включите несколько песен, которые вы действительно любите, несколько новых инструментальных композиций, которые вы нашли на Soundcloud, и попробуйте.

    Просто получайте удовольствие.

    Вы увидите, что ваши руки будут готовы поцарапать техники, которые вы практиковали, и упражнения найдут себе применение.

    Попробуйте поэкспериментировать и прислушайтесь к своим ушам во время игры. Я не могу не подчеркнуть этого достаточно, будь свободен сейчас; здесь нет никаких правил, только музыка!

    6) ПРОМЫТЬ И ПОВТОРИТЬ

    После того, как вы играли столько, сколько захотите, немного расслабьтесь.Сделайте небольшой перерыв.

    Теперь спросите себя: «Я хочу еще поиграть?». Если ответ «да», вернитесь к шагу 3 и начните заново. Если ответ отрицательный, не волнуйтесь, вы сделали то, что хотели, вы тренировались и стали лучше.

    Выключи все и иди съесть мороженое . Или пиццу. Если вы хотите действительно улучшить свою игру с царапинами, просто будьте готовы к тренировкам завтра, никаких оправданий.

    БОНУСНЫЙ СОВЕТ: Постарайтесь следить за своими тренировками.Запишите их или запишите в дневник краткое изложение вашей сессии (тип скретча, темп, использованные образцы, трудности, хорошие моменты).

    Он будет служить двойной цели: будет легче не терять из виду, что вы делаете, и он установит и исправит то, чему вы научитесь в процессе.

    Автор Биография:
    Привет, меня зовут Антонелло, я большой любитель музыки из Рима, Италия. Моя дневная работа связана с академией, но по ночам я диджею под псевдонимом Demo1.Вы можете найти меня на Twitch, Mixcloud, Soundcloud и Youtube.

    Краткая история царапания

    «Царапание больше похоже на последовательность трансформации, больше на звуковую параллель The Thing или American Werewolf , где вы видите человека, превращенного в оборотня, и незадолго до этого. наконец, становясь оборотнем, вы внезапно видите человека, а затем он снова исчезает. […] Это нестабильная смесь голоса и винила. Это новый эффект текстуры.»- Кодво Эшун, Ярче солнца

    Царапание существует с тех пор, как появились фонографы, побочный продукт следования стилуса по канавкам на пластинке. Пройдет почти столетие, прежде чем она будет полностью реализована благодаря диджею-подростку из Бронкса по имени Теодор Ливингстон. Согласно легенде, где-то в 1975 году Теодор случайно услышал, как царапает свою домашнюю систему после того, как его мать попросила его выключить музыку (иначе она выключила его).Звук не был новым; он хотел, чтобы его нашли, и Теодор услышал его зов. Немного попрактиковавшись, он усовершенствовал движение руки вперед и назад до «царапины», ритмического элемента, который впервые появился на публике вскоре после этого в местном клубе.

    Часто говорят, что у хип-хопа есть три отца-основателя, все ди-джеи, хотя у хип-хопа нет конституции. Если бы это было так, первые статьи были бы сосредоточены на записях: как их копать, как смешивать их и как извлекать разрыв. Теодор вписал четвертую статью в конституцию, пока никто не смотрел.

    Следующий большой скачок в области скретчинга произошел в 1981 году, когда Grandmaster Flash записал первый диджейский трек «The Adventures of Grandmaster Flash On The Wheels Of Steel». Семь минут элементарных сокращений и последовательностей, «Adventures…» внесли поправки в конституцию хип-хопа, чтобы напомнить всем, что ди-джей был первым артистом этой музыки.

    Зуд распространялся от места рождения Бронкса, сбивая с толку одних и интригуя других. Он стал вирусным в феврале 1984 года на 26-й церемонии вручения премии Грэмми в Лос-Анджелесе с исполнением песни Херби Хэнкока «Rockit», вдохновленной хип-хопом и собранной как последняя попытка спасти тяжелую карьеру джазового музыканта.Произведенный и написанный с помощью Билла Ласвелла и Майкла Бейнхорна из экспериментальной группы Material, «Rockit» включал в себя драм-машины, синтезаторы и первое скретч-соло в исполнении другого диджея из Бронкса, Grandmaster D.ST. Проигрыватель, который до сих пор не воспринимался как инструмент, сделал оркестр.

    На сцене на церемонии вручения премии «Грэмми» D.ST царапал, а Хэнкок играл на клавитаре. Над ними танцевали три пары бестелесных ног. Это было видение будущего, освещенное тысячами домов, где дети сидели, загипнотизированные видом и звуком скрещивания друг с другом.Марк Кац в своей книге Groove Music называет «Rockit» «скретчем, услышанным во всем мире». Песня и ее исполнение вдохновили поколение взять проигрыватель, уйти в свои спальни и пошуметь.

    Ах, эта штука действительно свежая

    В скретчинге

    D.ST в «Rockit» используется одно слово — «свежий» — из 12-дюймового сингла, выпущенного годом ранее на Celluloid, «Change The Beat» Fab Five Фредди. Пластинка стала рекламным инструментом, оплаченным французской радиостанцией перед первым европейским хип-хоп туром.В конце стороны B есть предложение, произносимое через вокодер: «Ах, это действительно свежо!» Эта фраза стала одним из самых популярных образцов всех времен.

    Большинство людей предполагало, что Фредди был голосом за приговором, но история сложна. В разговоре с Дэйвом Томпкинсом в его книге « How To Wreck A Nice Beach » Билл Ласвелл, который продюсировал пластинку, рассказал, что на самом деле это была запись его менеджера Роджера Триллинга. Он был записан по прихоти поздно ночью в студии.Триллинг подшучивал над рекордсменом из Электры, который, как известно, произносил фразу, когда ему нравилась песня. D.ST принял шутку и исполнил с ней соло на века.

    «Change The Beat» использовалось в более чем 1500 записях за последние 33 года, и эти слова проникли в наше коллективное сознание. В течение десяти лет два слова — «ах» и «свежий» — стали скрэтч-стандартами, которые ди-джеи использовали для занятий своим инструментом. Звук тысяч кроссфейдеров, которые яростно обрабатывают во имя артистизма, — все благодаря французской радиокомпании, американскому руководителю звукозаписи и вокодеру.

    Боевое дело

    В конституции хип-хопа есть еще одна статья, в которой говорится о баттлах. В нем говорится, что вы можете сражаться словами, ногами, баллончиками и записями. Это так, и так оно и есть.

    Первые битвы ди-джеев в хип-хопе были отголоском звуковых систем Ямайки: переключатели увеличивали громкость до предела, чтобы затмить конкурентов. В начале 1980-х концепция была усовершенствована до представления с судьями и правилами, необходимыми краеугольными камнями для пантеона победителей и проигравших.

    Все началось с семинара по новой музыке (NMS) в 1981 году, ежегодного мероприятия в Нью-Йорке, объявленного музыкальной конференцией и фестивалем. Первым победителем стал Whiz Kid, чей сингл 1983 года для Tommy Boy — лейбла основателя NMS Тома Сильвермана — призывал ди-джея «играть этот бит». Битвы NMS вдохновили Тони Принса, британского ди-джея, который начал свою карьеру на Radio Caroline, одной из первых британских пиратских станций. В 1983 году Принс основал Disco Mix Club (DMC), а два года спустя превратил его в свое собственное ежегодное собрание.Как следует из названия, первая битва DMC была связана с микшированием. В следующем году DJ Cheese из Нью-Джерси сокрушил вечеринку и приблизился к победе, навсегда превратив соревнование в чемпионат по царапинам.

    NMS завершила свои сражения в 1994 году. В то же время DMC набирал популярность благодаря соревнованиям, которые часто шли по тонкой грани между концентрированным проявлением музыкальных навыков и цирковыми номерами — DJ David вырвал титул 1991 года, завершив свое выступление стойкой на руках. на правом поворотном столе.

    Непреходящий успех таких авторитетных конкурсов, как DMC, которому в этом году исполняется 30 лет, породил сотни подражателей с магазинами музыкального оборудования, журналами и производителями, которые все предлагали отшельникам в спальнях шанс выйти в реальный мир. Битвы иногда были блестящими, часто неловкими, но они действительно способствовали развитию чувства общности, хотя и искаженного. В то время как ранние события, такие как NMS, были для некоторых ступенькой к музыкальной карьере — гастроли, звукозаписи — к концу 1990-х борьба стала самоцелью, поскольку временные ограничения отдавали предпочтение техническим сложностям, а не выражению музыки, оставляя среднего зрителя в замешательстве и вынуждая Ди-джеи заменяют мастерство зрелищностью.

    Выступая в документальном фильме 2002 года Scratch , DJ Craze из Майами — первый, кто выигрывал три подряд титула чемпиона мира DMC — предложил точное и краткое изложение битв ди-джеев: «Это все — игра».

    Он диджей

    Уилл Смит, также известный как The Fresh Prince, отсутствует на обложке его дебютного альбома 1988 года. Вместо этого DJ Jazzy Jeff, другая половина дуэта, стоит на белом фоне, указывая пальцами на себя. Смит отодвигается на заднюю обложку, его палец указывает на Джеффа поперек корешка винила.Обложка и название альбома « He’s The DJ, I’m The Rapper » ясно давали понять: диджеи имеют значение.

    По мере распространения хип-хопа в 1980-х годах MC стал более жизнеспособной альтернативой для тех, кто хотел извлечь выгоду из музыки. Этот переход от ди-джея к MC в качестве основного исполнителя в хип-хопе задокументирован во второй половине десятилетия серией диджейских треков, которые были потомками приключений Флэша: Cash Money поцарапаны до фанка; Эрик Би был на порезе; и DJ Premier был в глубокой концентрации.Если это не ди-джей сам себе похвалы, то их поют MC. В Лос-Анджелесе группа World Class Wreckin ’Cru рассказывала о бионическом превосходстве своего ди-джея, свежо лицо Андре« Dr. Дре »Янг.

    Коммерциализация хип-хопа бросила вызов его неписаной конституции, и, хотя некоторые пытались сопротивляться, индустрия в конечном итоге победила. К началу 1990-х годов музыкальный вклад ди-джеев был отнесен к роли продюсера, а их присутствие на сцене было заменено машинами.

    Вы забыли о Западе

    Нью-Йорк породил царапину. Филадельфия улучшила его. И Сан-Франциско перенес его в места, о которых никто не мог даже подумать.

    История культуры звуковых систем — это история иммиграции. В Америке семена были посеяны иммигрантами из Латинской, Азии и Карибского бассейна, которые принесли с собой любовь к музыке и чувство большого звука. Мобильные ди-джеи, которые гастролировали с портативными системами и визуальными развлечениями, были продолжением этой культуры и часто оказывались плодородной тренировочной площадкой для многих потенциальных гениев.

    В 1980-х годах в районе залива Сан-Франциско существовала процветающая мобильная диджейская сцена, в которой частично доминировало филиппинско-американское сообщество. Микрокосм социальных и культурных взаимодействий, это породило следующую эволюцию скрэтча в 1990-х, когда отдельные ди-джеи вырвались из сплоченных коллективов и решились на самостоятельную жизнь.

    В 1991 году Ричард Куитвис, уроженец Сан-Франциско филиппинского происхождения, который начал свою карьеру диджея в составе мобильной диджейской команды Live Style, выиграл американский этап DMC.Как ди-джей Q-Bert, Квитвис был энергичным молодым скретчером с жаждой знаний. Он поехал в Лондон на чемпионат мира, но ему помешал ди-джей Дэвид и его цирковой трюк со стойкой на руках. По возвращении домой он объединил усилия с двумя другими мобильными ди-джеями филиппинско-американского происхождения: Mix Master Mike и Apollo.

    Вместе три ди-джея начали думать о скретче не просто как о ритмическом сопровождении или мелодическом звуке, а как о чем-то большем. В 1992 году под именем Rocksteady DJs они вошли в DMC и взяли корону на мировом финале.В 1993 году Майк и Кью-Берт вошли как команда мечты и сохранили свой титул. Легенда гласит, что DMC попросили их уйти в отставку, опасаясь, что никто не посмеет соревноваться. Майка, Q-Bert и Apollo отличали преданность своему делу и вера в то, что проигрыватель виниловых пластинок может быть инструментом, а команда ди-джеев может быть группой, каждый из которых должен выполнять определенную роль. Аполлон играл на барабанах, Майк обрезал бас, а Q-Bert был ведущим скретчером. Это была простая концепция, которая произвела революцию в этом виде искусства.

    От диджея до вертушки

    В 1995 году ди-джеи Rocksteady превратились в Invisibl Skratch Piklz (ISP) с вращающимся составом, который включал D-Styles, Disk и Shortkut, и их использование техники в погоне за музыкой вдохновило новое поколение, как и Rockit. вдохновил их сначала взять в руки проигрыватель винила.

    Южнее, в районе Лос-Анджелеса, филиппинско-американский ди-джей по имени Крис Орок, который считал Q-Bert образцом для подражания, наткнулся на новую номенклатуру, отражающую дух времени того времени. . Где-то в середине 90-х Орок взял маркер и подписал свои самодельные пленки надписью «Babu The Turntablist», чтобы выделить их. Для индустрии звукозаписи домашняя запись убивала музыку. Для фанатов это распространялось. «Мы все говорили об этих новых царапинах и о том, как они действительно позволили нам использовать проигрыватель в более музыкальном стиле», — сказал мне Бабу в 2005 году.«Затем мы подумали о том, что люди, играющие на пианино, являются пианистами, и поэтому мы подумали, что« мы в некотором смысле проигрыватели, потому что мы играем на вертушке, как эти люди играют на пианино или любом другом инструменте »».

    Хип-хоп частично берет свое начало в джазе, и зарождающееся движение вертушек также обнаружило духовное родство с джазом в строгости и практике, необходимых для овладения новым инструментом. Ди-джеи проводили бесчисленные часы, обучаясь друг у друга и разрабатывая новые техники и идеи.Бригады Bay Area, такие как ISP и Bullet Proof Scratch Hamsters, часто делали это, спотыкаясь о травку и кислоту. Наркотики исказили время и открыли новые способы мышления и слуха, а также, возможно, склонность к глупо звучащим именам. Кислота, которую они глотали в те ранние годы, навсегда запятнала страницы конституции хип-хопа.

    «Тот факт, что люди игнорировали залив, работал на пользу ди-джеев, — объясняет Оливер Ван, ученый и журналист, который был одним из первых писцов движения турнтаблистов в районе залива и недавно задокументировал историю филиппинско-американских мобильных диджеев. в книге Legions of Boom .«Это также означало, что они разрабатывали стили, которые продвигали бы сцену в целом вперед, потому что это не было похоже на то, что делал кто-либо еще. Я думаю, что филиппинские ди-джеи привнесли новое творческое чувство возможности, которое до этого не было должным образом рассмотрено ».

    Хотите свежий стиль? Позвольте показать вам

    Вторая половина 1990-х оказалась золотой эрой для царапин, временем роста, определяемого разделением между двумя школами мышления.

    Прибытие на сцену ди-джеев Bay Area заставило многих задуматься о том, в каком направлении развивался скрэтчинг.Как предположил Ван, ди-джеи Западного побережья определяли себя верой в технический и творческий потенциал скретчинга. Восточное побережье изобрело скретч и бит-жонглирование — деконструирование ритмов с использованием двух копий одной и той же пластинки — но зачастую упор делался не столько на техническое мастерство, сколько на общее зрелище. Руки, ноги и рот использовались для выполнения трюков с телом, которые выглядели круто, но в конечном итоге мало что говорили.

    В июле 1996 года Международная федерация турнтаблистов (ITF) провела свой первый ежегодный мировой финал в Нью-Йорке.ITF была создана в том же году Алексом Акино, энтузиастом из области залива и одно время менеджером Q-Bert и Mix Master Mike, чтобы способствовать более музыкальному восприятию искусства скретчинга, что в некоторой степени противопоставило себя DMC. и любители трюков с телом.

    Центральным событием вечера стала дружеская битва в честь годовщины создания Rock Steady Crew, объявленная исторической битвой между двумя крупнейшими диджейскими коллективами того времени: интернет-провайдером из Сан-Франциско и Людьми Икс из Нью-Йорка.20-минутное столкновение было не столько о Востоке и Западе, сколько о двух идеологиях: царапание как музыка против царапания как зрелище. Как заявил хозяин в начале битвы, кто победил в ту ночь, значения не имеет. В последующие годы вера Западного побережья в проигрыватель музыки как музыканта станет доминирующей на сцене. Зрелищность так и не исчезла полностью, но померкла перед музыкой, которую можно было создать с практикой и небольшой изобретательностью.

    Экономика DJ

    Культура ди-джеев

    достигла пика к концу 1990-х, когда кассеты VHS, кассеты и компакт-диски стали торговаться, и Интернет начал связывать окраины с центром.Идея о том, что проигрыватель может быть инструментом, только набирала обороты. Растущая экономика, сосредоточенная вокруг ди-джеев, начала укрепляться.

    Такие компании, как Technics, производители проигрывателей виниловых пластинок стандарта DJ SL – 1200 и главный спонсор DMC, столкнулись с растущей конкуренцией со стороны таких компаний, как Vestax, японский производитель, который заново открыл себя, сотрудничая с проигрывателями виниловых дисков для разработки нового оборудования, включая ряд проигрывателей. вертушки и микшеры, которые остаются стандартными по сей день, несмотря на закрытие компании в 2014 году.

    ди-джеев тоже нуждались в пластинках. Подобно тому, как серия Ultimate Beats & Breaks упростила концепцию поиска перерывов, диджеи создавали боевые рекорды для выступления и практики. Записи были чисто функциональными, с набором инструментальных битов и скретч-предложений — последовательностей сэмплов, слов и звуковых эффектов. Впервые они появились в 1992 году в районе залива; под названием Psychedelic Skratch Bastards провайдер выпустил Battle Breaks на своем отпечатке Dirt Style, а Bullet Proof Scratch Hamsters выпустил Hamster Breaks .К концу десятилетия боевые записи продавались десятками тысяч и превратились в отдельную индустрию. Несмотря на облегчение практики и выступления, боевые записи также отключили молодых пользователей от корней музыки, скрывая источники семплов.

    Bay Area также был домом для ключевых ранних лейблов, которые продвигали тернтаблизм из спальни в студию. В 1995 году Bomb Hip-Hop выпустил The Return of The DJ , сборник, посвященный старым трекам ди-джеев.Примерно в то же время местный радио-ди-джей и писатель Билли Джем организовал свою передачу Pirate Fuckin ’Radio и запечатлел ди-джеев, импровизирующих рутины, сырые и неразрезанные. В 1998 году Джем основал лейбл Hip-Hop Slam, выпускающий отрывки из трансляций и постоянно растущее количество сборников и альбомов тернтаблистов. Затем появился Asphodel, дом невероятно странной музыки, который построил мост между побережьями и выпустил дебютные альбомы ISP, X-Ecutioners, Mix Master Mike и The Allies, команды, простирающейся от Майами до Нью-Йорка, в которую входил молодой А. -Trak и DJ Craze.

    Говоря о первой встрече с вертушками, которую он позже подписал с Asphodel, основатель и A&R Наут Хамон вспомнил свое удивление по поводу отсутствия поддержки для реализации их художественных идей: «Мы сосредоточили внимание на их подходе и пытались его поддержать. Вот где рождается лучшая музыка ».

    Методы, обозначения и боли роста

    С самого начала диджеинг был скрытным — от сокрытия лейблов до разработки новых техник.В своем стремлении к музыкальной легитимности тернтаблизм занял противоположную позицию и решил открыть дверь спальни и позволить всем заглянуть внутрь.

    Летом 2000 года провайдер провёл Skratchcon 2000, мероприятие, посвященное «обучению и развитию музыкальной грамотности в стиле скрэтч». Skratchcon, собравший вместе исполнителей со всего мира, стал логическим продолжением стремления интернет-провайдеров учиться. На протяжении 1990-х такие ди-джеи, как Q-Bert, делились своими знаниями с миром, веря, что они, в свою очередь, чему-то научатся.Эта жажда знаний распространилась через видео и онлайн, подтолкнув царапины к техническому плато.

    По мере того, как общественная осведомленность о царапании росла, росли попытки узаконить его как действительную музыкальную форму. В конце 1990-х диджей из Нью-Йорка Райдон обратился к режиссеру Джону Карлуччио и дизайнеру Итану Имбодену с разработанной им концепцией скретч-нотации под названием The Fundamentals. Это привело к созданию методологии преобразования поворотного стола (TTM), наиболее тщательной попытки создания общей системы обозначений для скретчинга.TTM привлек внимание журнала Time и даже был показан в эпизоде ​​ CSI: NY в 2004 году. Дальше на запад, DJ Radar из Аризоны выпустил трек «Antimatter» в 1999 году, в комплекте с партитурой, в которой были расшифрованы все царапины и царапины. постановка песни. Повторяя амбиции команды TTM, заявленная цель Radar заключалась в том, чтобы обеспечить себе место скрэтча «в письменной истории музыки». Затем компания Radar создала концерт для проигрывателя винила с помощью местного студента Рауля Янеза.После исполнения первой части в 2001 году в Государственном университете Аризоны, через четыре года проект завершился выступлением в Карнеги-холле. В начале 2000-х молодой A-Trak также разработал свою собственную систему обозначений, чтобы практиковаться и лучше общаться с другими ди-джеями, в то время как французский дизайнер Лоран Бурте выпустил Scratch Graphique в 2003 году. с корнями DIY царапин.

    С таким большим вниманием к обучению и узакониванию техника стала самоцелью, как и предшествующие битвы, когда многие не видят лес за деревьями.В конце концов, музыкальная техника полезна, только если поставить ее на службу творчеству. В этом смысле скрэтч всегда лучше всего понимался как продолжение джазовой музыки, практика, подходящая для соло и импровизации, где чувства важнее любых правил. И лучшие ди-джеи знали об этом.

    Введение в скретч-музыку

    Документальный фильм « Scratch » 2002 года был выпущен на пике заигрывания скретча с мейнстримом: проигрыватель проигрывателей продавался лучше гитары; Q-Bert, Роб Свифт и Шорткут появлялись в рекламных кампаниях Apple и The Gap; X-Ecutioners выпустили новый сингл с участием Linkin Park.Но массовый успех всегда был временным, и довольно скоро скрэтч-ди-джеи были отправлены на свалку коммерческой истории, рядом с би-бойцами.

    На этом фоне массового интереса в экосистеме турнтаблистов южной Калифорнии появилось два альбома. Phantazmagorea от D-Styles и альбом Sketchbook: An Introduction To Scratch Music Риччи Ракера и Майка Бу были выпущены с разницей в несколько месяцев и выступали за переосмысление того, чем может быть тернтаблизм.Вместо того, чтобы полагаться на смесь продакшена и скретчинга, как это было во всех альбомах до этого, идея заключалась в том, чтобы сочинить все с нуля. Эти три ди-джея посвятили себя скрэтчингу с тем же рвением, что и первые пионеры, такие как Майк и Q. И, как и они, они достигли нового уровня понимания того, как использовать технику на службе творчества.

    Их аргумент — что вы можете писать музыку целиком на вертушках, а слушатели не станут мудрее — распространился через интернет-форумы, ранние технологии VoIP и видео.В Брюгге, Бельгия, Grazzhoppa основал DJ Big Band в 2003 году, начав с шести ди-джеев и саксофониста, а затем расширившись до более чем 12 вокалистов. В Италии была Иностранная армия, в Германии — Шумный Стилус, а во Франции — C2C.

    Но независимо от того, была ли музыка написана полностью из записей, которые были очищены или смешаны с более традиционными способами производства, она оставалась нишей в своей нише. Техническое плато начала 2000-х быстро привело к творческому плато к середине десятилетия, ситуации, вызванной технологическими достижениями, которые ускорили поток информации и снизили стоимость ранее дорогих производственных инструментов.

    Все движется циклически

    Turntablism возник в 1990-х годах как ответ на исчезновение ди-джеев из хип-хопа, движения в поддержку первоначальной поправки, согласно которой ди-джей был первым исполнителем хип-хопа. Но вы никогда не сможете вернуться назад, и поэтому скретчинг стал воротами в хип-хоп для новых поколений, вдохновляя их мыслить нестандартно и искать новые способы творчества.

    На протяжении 2000-х годов вертушки рассредоточились по разным уголкам мира электронной музыки.A-Trak стал гастрольным ди-джеем Канье Уэста и направил его на Daft Punk, прежде чем продолжить строительство своей империи Fool’s Gold. Другой участник Allies DJ Craze перешел на драм-н-бэйс. В Великобритании Ninja Tune заполучил японского диджея Кентаро после его титула DMC 2002 года. Несколько лет спустя молодой шотландский парень по имени Itchy, самый молодой ди-джей, вступивший в британский DMC, переименовал себя в Hudson Mohawke и заключил сделку с Warp в 2008 году. Вернувшись в Калифорнию, папа Кев основал Low End Theory в 2006 году. и вскоре пригласил D-Styles в качестве резидента, после многих лет сотрудничества с местной тёрнтаблистской сценой.В январе 2014 года, после более чем десятилетнего пребывания на пенсии, провайдер воссоединился, чтобы выступить на уровне Low End.

    В конце концов, 2000-е будут посвящены другому создателю музыки: продюсеру. Хотя на подъем продюсера как артиста в то десятилетие повлияли многие факторы — от суперпродюсеров, таких как Timbaland и Just Blaze, до андеграундных героев, таких как Prefuse 73, и бит-сцены, сосредоточенной вокруг Flying Lotus, — нельзя забывать о вкладе тернтаблизма.

    «Мировое движение вертушек в начале 2000-х породило так много творчества», — сказал мне Ом Юнит в 2013 году, имея в виду годы своего становления в качестве исполнителя под названием 2tall.«Я думаю, что тернтаблизм дал мне глубокое понимание ритма, юмора и времени, посвященного инструменту или занятиям. Я благодарен за то, что был частью этого и забрал это с собой. Для меня такое ощущение, что я прошел джазовую школу! »

    Звездная карта списка исполнителей, Мэт Прингл

    Изобретение царапин виниловых пластинок

    2 года назад

    Изобретение царапин: фон для Ритма рэперов!

    Теодор Ливингстон а.k.a DJ Grand Wizard Теодору приписывают изобретение техники «царапания виниловых пластинок». В 12 лет Теодор случайно поцарапал свой рекорд после того, как его напугала мать. Сегодня «скретчинг» считается видом искусства , выполняемым диджеями и музыкальными артистами по всему миру.

    Birthofhiphop.com Оригинальная серия.
    СМОТРЕТЬ ЗА СЦЕНАМИ

    За кулисами: изобретение царапин: фон для Ритма рэперов!

    За последние годы хип-хоп достиг новых высот.До того, как индустрия хип-хопа почти распространилась за счет рэперов, именно ди-джеи занимали первоначальное положение на всей сцене хип-хоп музыки. Ди-джеи были и остаются той силой, с которой хип-хоп подпитывает свою силу; индустрия не достигла бы миллиардов долларов, если бы не диск-жокеи!

    ди-джеев создают основу, которая вызывает волнение у публики, заставляет рэпперов рифмовать и создает незабываемое событие для любителей хип-хопа! Ди-джеи начали эту культуру развлечений с создания техник, которые побудили людей стать заядлыми поклонниками хип-хопа.Они внесли такой большой вклад, что теперь техники в нем стали почти как музыкальные формы искусства.

    Один из таких приемов был изобретен Великим Волшебником Теодором, когда он слишком громко играл музыку в своей гостиной. Он стремился выключить музыку, когда его мать выбивала дверь, чтобы заставить его выключить музыку. Оглядываясь назад, когда он снова проиграл свою запись, он подумал, что создал новую вещь на сцене хип-хопа.

    Техника получила название «царапание».Этот метод заключается в перемещении виниловых пластинок против иглы вперед и назад; движение не поперек, а по бороздкам. Эта техника омолодила проигрыватель как желанный инструмент как для ансамблевых, так и для сольных выступлений. Эта техника очень оживила жанр хип-хоп, и это был диджей!
    Ди-джея можно назвать электростанцией любого хип-хоп мероприятия. Он контролирует записи, усилители и динамики. Он становится душой вечеринки.Рэперы не вышли бы, пока диджей не начал заниматься своим делом.

    Чтобы наметить интригующую эволюцию хип-хопа и связанной с ним культуры, The Birth of Hip Hop был разработан как первая оригинальная серия, которая представит правдивые истории обо всех формах искусства, происходящих из маргинализованных субкультур. Эти формы искусства относятся к более широким проявлениям культуры, таким как музыка, танец, искусство и мода.

    Просмотры сообщений: 7 625

    Техника рисования сграффито или царапающей краской

    Caiaimage / Рафаль Родзох / Getty Images

    Если вы думали, что единственный конец кисти, который вам следует использовать, — это тот, на котором есть волоски, вам нужно подумать еще раз.«Другой конец» очень полезен для техники, называемой сграффито.

    Термин сграффито происходит от итальянского слова sgraffire , что означает (буквально) «царапать». Техника включает в себя прочесывание слоя еще влажной краски, чтобы показать, что находится под ним, будь то высохший слой краски или белый холст / бумага.

    Для сграффито можно использовать любой предмет, который будет царапать линию на краске. «Изнаночный конец» кисти идеален. Другие возможности включают ноготь, кусок карты, острый конец малярного ножа, расческу, ложку, вилку и затвердевшую кисть.

    Не ограничивайтесь царапиной тонкой линии; широкое сграффито, например, с краем кредитной карты, также может быть очень эффективным. Если вы используете что-то острое, например нож, нужно быть осторожным, чтобы случайно не порезать опору.

    И не ограничивайтесь техникой использования всего двух цветов. Когда верхний слой высохнет, вы можете нанести поверх него другой цвет и поцарапать его. Или вы можете применить ряд цветов к вашим нижним слоям, чтобы разные цвета отображались в разных частях.

    Сграффито с маслом и акрилом

    Иван / Getty Images

    Главное, что нужно помнить при выполнении сграффито маслом или акрилом, — это то, что цвет, который вы хотите показать, должен быть полностью высохшим, прежде чем наносить слой краски, который вы собираетесь стереть. В противном случае вы сотрете оба слоя.

    Когда первоначальный цвет высохнет, нанесите цвет, который собираетесь поцарапать. Верхний слой краски не должен быть жидким, иначе он просто стечет обратно по поцарапанным участкам.Либо используйте достаточно густую краску, чтобы она держала форму, либо дайте ей немного высохнуть, прежде чем царапать ее.

    Сграффито особенно эффективен при рисовании импасто, обеспечивая другой уровень текстуры, а также контрастный цвет. Если вам нравится писать текст на картине, попробуйте использовать сграффито — это может оказаться для вас проще, чем пытаться рисовать на словах.

    Сграффито с акварелью

    Техники живописи: Сграффито.

    Мэрион Бодди-Эванс

    Сграффито на бумаге работает иначе, чем сграффито на холсте, потому что слой краски (как правило) настолько тонкий, что вы царапаете не только краску, но и бумагу.Там, где вы поцарапаете или вдавите поверхность бумаги, влажная верхняя краска будет собираться на ней, а не открывать белый цвет бумаги. Если краска начинает сохнуть, потечет меньше.

    Использование ножа, острого лезвия или наждачной бумаги, чтобы поцарапать поверхность акварели, может быть очень эффективным для создания текстуры, но помните, что вы «повредите» поверхность бумаги, и она будет очень впитывающей (пористой), если вы нарисуй еще раз.

    Если вы добавите немного гуммиарабика в акварельные краски, краска станет более плотной, а следы сграффито станут более заметными или четкими.

    Окрашивание волос сграффито

    wundervisuals / Getty Images

    Сграффито может быть очень эффективным для закрашивания волос или, скорее, «втягивания» в краску для создания прядей волос. В зависимости от того, какой размер объекта вы используете, вы можете получить отметки разной ширины, от очень тонких для обозначения отдельных волосков до толстых для обозначения пучков или бликов.

    В примере, показанном здесь, цвета стали довольно мутными в результате их чрезмерного смешивания на картинах.Поскольку краска была сделана акриловыми красками, а не маслом, очистить ее до холста было невозможно, так как нижние слои краски уже высохли. Но вместо того, чтобы закрашивать его, сграффито использовалось, чтобы создать впечатление волос, черт лица и рубашки.

    Получившаяся картина не является шедевром, но имеет отличное ощущение текстуры. Представьте, как бы это выглядело, если бы цвет волос был более насыщенным.

    Как использовать сграффито и холст

    Мэрион Бодди-Эванс

    Если вы рисуете на холсте с относительно грубой текстурой или тканью, например, на холсте с хлопковой уткой, сграффито можно очень эффективно использовать с этим.Когда слой краски высохнет, вы закрасите его новым цветом, а пока он еще влажный, используйте большую часть краски или мастихина, чтобы соскрести большую часть краски.

    Новый цвет останется в нижних «карманах» плетения, как показано на фото, потому что нож не проникает в них. Если вы хотите удалить больше цвета, промокните картину тканью. Используйте движение вверх-вниз, а не из стороны в сторону, чтобы краска размазалась по холсту.

    Эту технику можно использовать как для всего холста, так и для небольшого его участка. Другой вариант — вытереть живописный нож с небольшим количеством краски ровно поперек холста, чтобы краска попала только на верхнюю часть полотна.

    Чернила на технике скретчборда — Sibley Guides

    В недавнем комментарии на странице Художественной галереи Роулингс спросил, как я использую скретчборд в качестве носителя. Я много работал чернилами на доске для рисования, и это один из моих любимых инструментов для рисования.Большинство магазинов товаров для искусства продают доски для рисования с предварительно нанесенной краской. Поверхность вся черная, и вы используете различные инструменты соскабливания, чтобы выявить белый материал под ней — своего рода «рисунок в негативе». Это может дать очень интересные эффекты, но для работы я использую белую доску для бумаги и сам наношу чернила. ((Я использую белую доску для рисования Essdee Scraperboard, и ее можно купить во многих магазинах товаров для художников)).

    Рисунок обыкновенного черного ястреба на доске для рисования из книги The Wind Masters, опубликованной в 1993 году Houghton Mifflin Co.Авторские права Дэвид Сибли.

    Крупный план глаза и окружающих областей на рисунке показывает, как работают различные техники царапания. Вокруг глаза я нанёс сплошную смывку чернил, а затем провел несколькими белыми линиями, чтобы обозначить глаз. В основании купюры я использовал ручку, чтобы нарисовать поперечные линии черными чернилами, а затем придал этим более тонким штрихам, заштриховав поперек них белые линии под разными углами с помощью инструментов для соскабливания.

    Деталь обыкновенного черного ястреба из книги The Wind Masters, изданной Houghton Mifflin Co.Авторские права Дэвид Сибли.

    Чернила можно наносить на доску либо кистью, либо пером, и я часто использую и то, и другое на одном рисунке: кисть для больших областей, перо для деталей. После того, как чернила нанесены, их можно соскоблить с помощью инструментов для скребка, и именно здесь рисунок на доске для скретчинга действительно отличается от чернил на бумаге! Моя техника заключается в быстром нанесении туши рыхлыми мазками, не беспокоясь о том, что получится немного небрежно, потому что я знаю, что смогу очистить ее позже. С помощью инструментов соскабливания я создаю белые линии, чтобы добавить детали к рисунку.Тонкие белые линии позволяют мне получить гораздо больший диапазон «серых» тонов, чем это было бы возможно с чернилами и бумагой.

    Вы можете увидеть больше моих рисунков на доске для рисования в Художественной галерее или в книге Мастера ветра.

    Расчесывание эндометрия и ЭКО

    Расчесывание эндометрия — это метод, используемый для улучшения способности эмбриона имплантироваться в матку после экстракорпорального оплодотворения. Он включает в себя поверхностное ранение слизистой оболочки матки, чтобы улучшить восприимчивость матки к эмбриону.

    Почему используется расчесывание эндометрия?

    В 2005 г. количество циклов вспомогательных репродуктивных технологий в США, Австралии, Новой Зеландии и Европе превысило 600 000, однако только 30% из них были успешными. Считается, что имплантация эмбриона является наиболее важным фактором, влияющим на беременность.

    Расчесывание эндометрия предлагается женщинам, которые не смогли забеременеть после нескольких неудачных раундов ЭКО, несмотря на перенос эмбрионов хорошего качества и без четких причин отсутствия успеха.

    Хотя некоторые исследования показывают, что расчесывание эндометрия может удвоить шансы забеременеть, убедительные научные данные о его преимуществах и знаниях основных механизмов ограничены. Поэтому мнения врачей разделились, и его использование у пациентов, впервые проходящих ЭКО, не поддерживается.

    Биопсия эндометрия. Кредит изображения: Corbac40 / Shutterstock

    Как работает расчесывание эндометрия?

    Эндометрий — это слой ткани, выстилающий внутреннюю часть матки.Чтобы женщина забеременела, к этой подкладке должен прикрепиться эмбрион (это называется имплантацией). Неудача при имплантации считается основным фактором, влияющим на фертильность человека, и обычно объясняется недостаточной восприимчивостью матки.

    Неясно, как именно работает расчесывание эндометрия, но считается, что расчесывание слизистой оболочки матки может вызвать воспалительную реакцию, аналогичную царапине на коже. Последующий процесс ремонта может улучшить шансы на имплантацию на:

    • Высвобождение факторов роста, гормонов и провоспалительных цитокинов, которые делают новообразованную слизистую оболочку более восприимчивой к имплантирующемуся эмбриону
    • Активация генов, важных для подготовки эндометрия, которые иначе нельзя включить во время попытки имплантации.

    Было показано, что механическое разрушение эндометрия модулирует генетическую экспрессию факторов, важных для имплантации, включая ламинин альфа 4, интегрин альфа 6, матриксную металлопротеиназу 1 и гликоделин А.

    Когда выполняется расчесывание эндометрия?

    Оптимальное время для женщины для прохождения этой процедуры — вторая часть цикла до начала лечения ЭКО.

    Процедура

    Расчесывание эндометрия — это просто, недорого, малоинвазивно и занимает всего 15-20 минут.Он выполняется амбулаторно и представляет собой тот же метод, который используется для взятия образца при биопсии эндометрия.

    Гибкий катетер шириной 3 мм вводится через шейку матки в полость матки, затем перемещается вперед и назад и поворачивается, чтобы вызвать некоторое разрушение слизистой оболочки матки.

    Возможные побочные эффекты

    В целом расчесывание эндометрия — безопасная процедура. Не требует анестезии. Возможные побочные эффекты включают:

    • Легкое кровотечение
    • Спазмы в животе непродолжительное время после
    • Инфекция таза или перфорация матки, в редких случаях
    • Прерывание беременности на ранних сроках, особенно во второй половине менструального цикла

    Инфекция таза возникает в результате распространения инфекции из шейки матки в полость матки.Это может стать очевидным через 10 дней после процедуры. Перед расчесыванием эндометрия женщинам рекомендуется пройти обследование на хламидиоз.

    Доказательства выполнения расчесывания эндометрия

    Исследования на животных показали усиление восприимчивости эндометрия в результате расчесывания эндометрия. С другой стороны, испытания на людях показали противоречивые результаты.

    Вероятно, это связано с различиями в исследуемой популяции, устройством, используемым для расчесывания, временем травмы (лютеиновая или фолликулярная фаза) и частотой.Каждый из этих факторов может повлиять на успех или неудачу попыток имплантации.

    Кокрановский обзор девяти рандомизированных исследований с участием 1512 женщин с необъяснимой субфертильностью показал общую пользу от расчесывания эндометрия. Тем не менее, обзор также указал на значительные ограничения для включенных исследований и предостерегал от того, чтобы делать уверенные выводы на основании этих результатов.